完美的日子

本采访来源于The Match Factory 以下是采访正文： 记者-Q 维姆·文德斯-WW Q：《完美的日子》标志着您在数十年后重回日本。您能简明扼要地告诉我们，这个电影计划是如何产生的，以及这部电影讲述了一个什么样的故事吗？ WW：这部电影最初是缘于去年年初我收到的一封意外来信。“您有兴趣在东京拍摄一系列虚构短片吗？可能是4到5部，每部时长大约为15到20分钟。这些短片都和一项宏大的社会公共项目有关，涉及知名建筑师的作品，我们将确保您可以自己开发剧本，并找到最合适的演员。我们保证您将拥有完全的艺术创作自由。” 那听起来至少是有趣的。多年来，我一直渴望回到日本，对东京感到真正的思乡之情。 所以我继续将这封信读下去：“该项目涉及公共厕所，希望通过一个具体的人物来向大众表达日本独特的‘欢迎文化’。”其中，厕所的地位，与我们西方仅仅视其为“卫生”的看法，完全不同。对于我们来说，厕所并不是文化的一部分，相反，它在文化中是缺席的。而在日本，它是意味着宁静和尊严的小圣殿…..

《完美的日子》剧照

我喜欢我看到的那些照片，它们拍下了许多建筑奇迹。那些建筑更像是守护着清洁卫生的寺庙，而不是厕所。我喜欢与之相连的艺术概念。而且我确实很乐意在一个虚构的语境中看到它们。我一直觉得 “场所”在虚构的故事中，比在真实的情况下更受保护。但我并不喜欢拍摄一系列短片的想法。那不是我的表达语言。我回答说，与其拍摄4次、4天，为什么我们不在这17天内拍摄一部真正的电影呢？拍摄4部短片有什么意义呢？想象一下，如果有一部长片电影会怎样！ 我得到的回答是：我们喜欢您的想法！但这能行吗？我回信说：可以！如果我们将故事中的场所减少一些，把主要人物减少到一个。但首先我得亲自过去看看。我不能在不了解故事发生地的情况下想象一个故事。而且我现在正在忙于其它的拍摄。我可以在五月为你空出一个星期，然后我们或许能在十月拍摄，届时我可以从另一部电影的后期制作中抽身，有一段时间空闲（那是《安塞姆·基弗：流年之声》(Anselm)，其制作已经进入第二年，并已开始在剪辑室剪辑了。所有的拍摄工作都已完成）。

《完美的日子》剧照

我最终在五月前往东京，待了十天。我终于有机会见到我梦寐以求的理想主演，役所广司，他将饰演我笔下的角色（我看了十多部他演的电影，我一直很钦佩他）。我见到了那些场所，它们都位于我喜欢的涉谷区。这些公共厕所实在是太美丽了，几乎让人难以置信。但它们并不是这部电影的主题。 只有当我们成功创造出一个独特的公厕看护人，一个真实可信的角色，才有可能拍成一部电影。他的故事本身就很重要，只有当他的生活值得观看时，他才能推动整部电影，以及那些场所，以及与它们相关的所有理念。比如日本社会对“公共利益”的高度关注，对“城市”和“彼此”互相尊重的情感，使得日本的公共生活与我们（西方）的世界是如此不同。（因此，）我无法独自创作这个故事。但我发现高崎卓马(Takuma Takasaki)是一个出色的搭档兼共同编剧。我们深入挖掘，找到了故事的主人公......

《完美的日子》剧照

Q：这部电影以近乎诗意的方式，呈现了一个男人在东京过着朴素但自足的生活，表现出日常之美。 WW：是的，你说的对。但这一切都源于平山。这就是我们给这个在我们内心深处逐渐成形的男人所决定取的名字。我想象了一个曾经过着上流生活，后来却陷入深渊的男人。然后有一天，当他处于生活的最低谷，他看见阳光奇迹般地照射在他身处的糟糕世界中，形成树叶的倒影，他苏醒过来，产生了顿悟。日语中有一个专门的词来描述这些有时会突然出现的幻影：“木漏れ日”：树叶在风中起舞，它坠落下来，影子落在你面前的墙上，这一切由宇宙中的一束光——太阳创造。

《完美的日子》剧照这样的幻影拯救了平山，他决心过另一种生活，一种朴素谦逊的生活。他成为了我们故事中的清洁工。他专注、满足于他所拥有的一切，其中包括他的旧照相机（他只用它拍摄树木和木漏れ日的照片）、口袋书以及旧磁带播放器，以及他年轻时期收集的磁带。他的音乐喜好也启发了我们电影的标题：当平山（他已经在剧本中了）有一天听到卢·里德(Lou Reed)演唱的Perfect Day时。平山的日常生活成为我们剧本的支点。这种“一成不变”的日子构成了一个规律的节奏，而其美妙之处在于，你开始注意到那些并非一成不变、而是每次都在改变的微小事物。事实上，如果你真正学会了完全活在当下，那么生活也就无所谓固定的模式，只有一连串的独特的事件，独特的相遇和独特的时刻，它们接连发生，永不停歇。平山带领我们进入这片幸福与满足的境界。正如电影透过他的眼睛看世界，我们也用同样的开放和慷慨心态看待他遇到的所有人：他懒散的同事隆和他的女朋友亚也，一个住在平山每天工作的公园里的流浪汉，来找他寻求庇护的侄女妮可，平山在假期里光顾的小餐馆的老板妈妈桑，她的前夫以及许多其他人。

《完美的日子》剧照

Q：关于日本及其文化，让您如此着迷的原因是什么？而在这部电影中，您认为有哪些日本文化元素占据主导地位？ WW： “服务”一词在日本与在我们的世界有着完全不同的内涵。拍摄结束时，我遇到了一位知名美国摄影师，他无法相信我拍摄了一部讲述厕所清洁工的电影。“那就是我的人生故事啊！”他说道。“我年轻时前往日本学习武术，我拜访的那位著名大师对我说：‘如果你在公共厕所工作半年，每天如此，那么你可以回来见我。’ 我就这样做了。我每天早上6点起床去清洁厕所，在东京的贫困区。大师从远处关注着我，后来便收我为徒。但直到今天，我每年还是会有一周的时间做保洁。”（这位男子现在年逾六旬，从未回到美国） 总之，这只是一个例子。还有其他一些关于大公司领导的故事，他们只有先于员工到达工作岗位，并清洁公司的公共厕所后，才能赢得员工的尊重。这不是“低下”的工作。相反，这是一种精神态度，一种平等和谦逊的姿态。

《完美的日子》剧照在美国生活过一段时间，你才会理解“公共利益”的重要性。有一次，那时我在日本待了很长一段时间，那是我拍摄《直到世界尽头》(Until the End of the World)的梦境场景时，我接待了一位首次到访日本的美国朋友。当时是冬天，许多人都戴着口罩（在疫情爆发前的三十年）。我的朋友问我：“为什么他们都那么害怕感染病毒？”我告诉他：“不，他们一点也不害怕。他们已经感冒了，戴口罩是为了保护他人。”他疑惑地看着我。“不是吧，你在开玩笑吧！”他们并非害怕病毒，（保护他人）这是一种普遍的态度。Q：您和东京以及日本的缘分由来已久，东京本身在《完美的日子》中扮演着重要的角色，因为您有机会在这座城市里通常不允许拍摄的地方进行拍摄。在东京拍电影的体验是怎样的？自从《寻找小津》(Tokyo-Ga)之后，东京这座城市有了什么样的变化？

《寻找小津》电影海报

WW：我第一次在东京闲逛，并迷失在其中时，就爱上了这座城市。那已经是在七十年代末了，是一个充满惊奇的年代。我会在城市中漫步数小时，完全不知道自己身处何处，然后只要搭上任意一列地铁，就能回到酒店。 每天我都会去不同的区域。我对这座城市看似混乱的结构感到惊讶。你会看到古老的木制房屋旁矗立着摩天大楼，这些房屋坐落在繁忙的十字路口边上；当你在充满科幻风的双层或三层高的立交桥下行走，然后你会发现宁静的住宅区和迷宫般的小街道就在旁边。我在东京见到的所有充满未来感的事物，都使我深深着迷。当时，我一直认为美国是迎接未来的地方。而在日本，我找到了另一种未来的版本，一种非常适合我的版本。

《寻找小津》剧照

当然，我还通过小津安二郎的电影得到了启发（他仍然是我的导师，尽管在成为一名年轻的电影制作人，并已有数部影片问世后，我才得以看到他的作品）。他几乎以一种科学仪器般精确细致的方式，向我们叙述了从20世纪二十年代直到他去世前的六十年代初期，一直处于变化中的日本文化。我在1982年拍摄了《寻找小津》，追随着他的足迹，试图看看自他二十年前最后一次拍摄东京以来，这座城市发生了怎样的变化。 Q：您总是以一种非常独特的方式将音乐融入电影，并以此闻名。在《完美的日子》中，您提出了一个非常独特的音乐概念。 WW：为简单的日常生活构思一篇“配乐”似乎有些不妥。但平山聆听的是他那些六十至八十年代的音乐磁带，他的音乐品味为我们呈现了他生活的原声。地下丝绒乐队(The Velvet Underground)、奥蒂斯·雷丁(Otis Redding)、帕蒂·史密斯(Patti Smith)、奇想乐队(The Kinks)或卢·里德，还有其他一些，甚至包括那个时期的日本音乐。 Q：您将这部电影献给大师小津。他的作品中有哪些元素对您影响最为深刻？ WW：主要是弥漫在他电影中的那种感觉，即每件事物和每个人都是独一无二的，每一刻都只会发生一次，日常故事是唯一永恒的故事。

《完美的日子》剧照