卫生间的圣母像

《卫生间的圣母像》（ トイレのピエタ2015）这部电影似乎想表达这样一个主题：即便死亡在即，人性当中仍有那些永恒不变的需要。我曾以为马斯洛的层次需要理论仅适用于正常人的，至少在适用某些特殊群体的人时应当区别对待，但看完本片，我发现好像错了，因为即使像本片男主角园田宏这样即将死亡的癌症患者，他仍有着和正常人一样的基本人性需求。下面，我们不妨对影片所展现的人性需要稍作罗列以证明这点。性需要。这当然是人性之基本需要，有人可能会认为濒死之人可能不会再有心情再想着这种事了，从园田的病友横田的行为便可知，这种想法显然是不对的。横田不仅自己拿着相机到处“猎艳”，还偷拍小萝莉（本片女主角）的内裤，甚至在园田呕吐时送他色情图画以帮他“转换心情”。即便也有人可能会说，这样的人就是个色胚子，至死不改，但这正好说明“性”乃人之大欲。事实上，横田的种种涉“性”行为并未让我们感到受冒犯，反而觉得他是个挺好的人。他将他最喜欢的色情图片给园田，说明他非常了解癌症患者的人性需要，而园田对着图片的自慰行为，对他紧张而沮丧心情是不是能起到点缓解作用呢？尊重的需要。这种需要显然是人性之基本需要。有人可能按照层次需要理论认为，属于较高层次的尊重需要并不是每个人都能有的。的确，小人物一般不会指望大人物的尊重，但小人物一定会需要他同级小人物的尊重，这就是人性。横田要不是得了食道癌，他早就被公司开了，他自己未尝不知道这一点，但他在园田面前仍装得像个大拿，似乎公司缺了他就无法运转了。虽然可笑，但获得了同情，了解真相的园田不但没有揭穿他，反而维护了他的自尊，还主动分享了他的食物，从此当他是朋友。园田之所以这样做，无非是他了解人性，了解横田对尊重的渴求。伦理的需要。从园田小病友拓人的身上，我们看到信仰的力量。或许因为有了信仰，拓人更懂得宽容。园田极度沮丧情形下，将拓人好心送来的蛋糕和涂色画扔进垃圾桶，这无疑让拓人很受伤，也让园田很尴尬。然而，当拓人再次见到园田时，不仅主动化解了尴尬，还将错误揽到自己身上。拓人的大度与宽容或许是感化了园田，也或许是园田基于对拓人善意的回报，他画了一本涂色画送于拓人，高兴坏了的拓人从此当他是哥哥。宽容是一种道德，而对善意宽容之回报同样也是一种伦理。当我们强调人与人之间的交往伦理时，我们也别忘了，这些交往伦理同样适用于将死之人。爱的需要。本片点题之处其实是有关“爱”的，不仅展现了园田“需要爱”，更展现了他想“表达爱”。在重点阐述这个人性主题前，影片已用相当大的篇幅证明了这些特殊人群的人性并无多少特殊之处，然而，一个完整的人还必须用“爱”来证明的，我想本片编导们匠心独运之处正于此。当园田被医生确认大限将至时，他准备回老家静候死亡，他想在生命的最后光景中能获得父母的爱和关照，然而，当他表达想转院回家时，父母沉默了；当他想为父母做点家务时，父亲却给他“工钱”，父亲的这种态度显然是想表明，他们已无需为28岁的他承担任何义务，也没有必要再亏欠他什么。当园田哼着他儿时的歌曲在风中潸然泪下时，他明白了他已无法再从父母这儿获得爱。园田父母的态度，我们无法追寻原委，这也的确极大地打击了园田，但他并未因此完全放弃自己。父母之爱的缺失，他在他那个陌生人的朋友即本片女主角那儿获得了补偿。从他接下来的行为，我们能看出，有时那些将死之人的“放弃”行为，其实并非出自他们本心，即我们不能轻意地从行为来推测人性。当园田向他那陌生人的朋友作最后的道别时，这个朋友，本片的女主角以她特有的方式给予了他精神上的极大鼓励，让他为了她一定要“活下去”，从她非常无奈的说“你要怎样才能活得久一点”这样的话，我们分明看到了“爱”，正是这种“爱”让园田不想就这样“随便地死掉”，这就有了“卫生间的圣母像”的诞生。当然，园田之所以想创作的“圣母像”是有原因的。拓人离世后，他母亲来求他为拓人再画一幅画，然而，他拒绝了。虽然拒绝的原因很难参详，但这一拒绝让拓人母亲非常难过，也使他的内心受到极大触动，以至郁闷得拒绝陪女主角出去玩。他似乎有点后悔，后悔没有替拓人为母亲留下点什么——能让死者为生者多留一份思念的一幅画。或许这就是他不想随便死掉的原因了，当他想着为爱他的人留一点什么时，自然他就想到留下一幅画；而画的内容是爱他的女孩的颇有艺术感的肖像画，这显然是他的爱的一种表达。(文/石板栽花 2015年10月24日)