玛丽娜·阿布拉莫维奇：艺术家在场

今天杉姐推荐一部纪录片，主角是一位备受争议的艺术家。 《马瑞娜·阿布拉莫维奇·艺术家在场》

豆瓣评分8.7。

它在第28届美国独立精神奖、22届哥谭独立电影奖中被提名最佳纪录片。 可能你并没听过马瑞娜的名字，但杉姐下面要讲的两个故事你肯定熟悉。 故事一：有人说要分手的情侣，如果背向而行100步后还看得到对方，那么就不要分手。 这个实验的灵感就来自马瑞娜·阿布拉莫维奇。 1988年，马瑞娜曾和自己的男友乌雷来中国走长城，马瑞娜从山海关出发，延长城自东向西行走。 男友乌雷从嘉峪关自西向东。 两人背向而行，走了4000公里。 历时三个月。

走完长城后，他们宣布分手，23年从没有见过面。 这场经历成为了马瑞娜和乌雷的重要艺术作品，取名《情人·长城》。

故事二：曾有节目录播了一组亲人对视3分钟的视频，看哭千万网友。 这一实验的灵感也来自于马瑞娜。 她曾在2010年，花了三个月，和1500人相互凝视。 他们或出神、或微笑、或哭泣。 或“抢镜表演”，比如忽褪下衣衫。

现场一票难求。

这个作品就是轰动一时的《艺术家在场》。

马瑞娜阿布·拉莫维奇被称为行为艺术之母。 她从20世纪70年代开始其在行为艺术上的实践，被认为是20世纪最伟大的行为艺术家之一。 这个女人长期居无定所，先后旅居德国、荷兰、巴西、美国等地，是标准的“国际公民”。 以致于前男友乌雷在分手23年后见到她的第一句话是： 你应该住在车库那边 你住错地方了

影片的开始，马瑞娜在筹备自己在MOMA的演出。 MOMA是世界上最杰出的现代艺术收藏之一，位于美国纽约市曼哈顿中城的博物馆。

她的艺术总是备受争议。 你知道什么如此有趣？ 经过了40年 他们（还）认为：你是疯子 应该呆在收容所

就连广猎奇闻的FOX新闻主持人在谈到玛瑞纳的艺术时都露出了“惊死人”的表情。

（主持人最后的表情亮了） 确实，玛瑞纳的艺术是大胆的、难以理解的。 她曾经在自己的腹部用刀子划出五角星。 把自己置身火海，她因极度缺氧休克，大火烧到了她的脚踝，最后直接被送到医院。

她的作品主要探索三方面主题：表演者与观众之间的关系、人体的极限、思维的可能性。 这部纪录片通过片段式的回忆展示了马瑞娜曾经的艺术作品。 有一段时间，她和上文提到的她的恋人乌雷，一起创作。 他们相识于一个电视节目中，他们惊奇的发现自己与对方是同月同日生日。

自此，两个人开始了一段“旷世奇恋”。 70年代，他们曾经住在一个小货车中。 五年。 他们不需要电费、水费、电话费。 自己取山羊奶。

用空瓶子装山泉水。

马瑞娜熟知欧洲所有的坏天气和加油站。

她在车上给他、乌雷织毛衣。

乌雷则负责一切对外事务。

想起这些往事时，她哭了。 那时的她们，不必向任何事情妥协。 整个世界只有他们俩、狗和整个宇宙。

五年中他们像游牧民族一样生活。 当然，这也是她们创作的高峰期。 这段时期的马瑞娜和乌雷合作了许多行为艺术作品，大多是探索男女关系、婚姻、家庭。 被命名为“关系系列”和“空间系列”，影响广泛。 他们打扮成双胞胎并自称是“联体生物”, 对彼此有著全然的信任，保持了十七个小时。

在表演“消失的自我”时， 两人将嘴巴对在一起，互相吸入对方呼出的气体， 17分钟後他们的肺裏充满了二氧化碳，倒在地板上昏迷不醒。

她想用这种方式探求一个人“吸取”另一个人生命的能力。 他们两人面对面强烈的吼叫，发出“啊”的声音，直到泪流满面。

互相打脸。

把弓箭指向马瑞娜，以此保持平衡。 她用或激烈或静止的方式充分展示男女关系的美好、丑陋、以及锋利。 她们的爱情沉重、强大、激烈。 很多人一生都不会有这样的经历。 我们在一起时 充满了痛苦与仇恨 但同时也充满了创意

完成了《情人.长城》的作品后，马瑞娜与乌雷分手。 她说，艺术家不应该爱上艺术家。 马瑞娜当年40岁，她说她那时又老又胖。 既丑陋又毫无生气。 她们一起创作、一起工作、一起生活。 所以，当她失去这个男人的时候，她发现自己什么都没有了。 像所有失恋的女人一样。 如果不选择重新开始，她会死于抑郁。

但是谁也没想到，40岁重新开始的她，凭借自己对艺术的热爱和天生的灵性居然开创了一片别致的天地。 居然走进了MOMA！ 并且引起了极大的轰动。 《马瑞娜·阿布拉莫维奇·艺术家在场》跟踪拍摄了马瑞娜准备这场艺术展的全程。

除了她过去的表演和乌雷的爱情外，影片着重展示了她在MOMA的现场展览。 在MOMA的展览中，她请了30位来自世界各地的艺术家来诠释她之前的代表作。 而马瑞娜则选择坐在一张椅子上，和前来的观众凝视。 3个月中，她在MOMA静坐716小时，和1500位观众相互凝视。 人们整晚露营等待，只为求一张与她对视的票。

有的人坐在MOMA的展厅看马瑞娜，一看就是一天，最后闭馆的时候腿完全麻木。

这其中不乏一些大牌明星。 莎朗·斯通、艾伦·里克曼、詹姆斯·弗兰科、奥兰多·布洛姆。 有的观众面带疑问。

有的观众来向她求婚。 人们向观看蒙娜丽莎一样凝视她。 更多的观众的状态是热泪盈眶。

有些人甚至一接触到她的目光不过十几秒， 便宣告崩溃，大哭起来。 当然，现成仍然有质疑的声音。

（现场忽然撒下的宣传单） 她成了观众看见自己的一面镜子。 她用身体把大家带入了特定的空间。 让人们安静。

马瑞娜全场都保持着雕塑一般的神态。 她尊重在场的每一个人，用相同的凝视回应每一个坐在她对面的人。 唯有乌雷坐在她对面与她对视时，她无法抑制双眼的泪水。

这对分别23年之久的恋人第一次在公开场合和解了。

这一重聚的景象在Youtube上面收获了数百万点击量。 行为艺术出现在六十年代，是后现代艺术中最难以理解的一种。 它并不是挂在墙上的艺术，挑战传统绘画艺术。 它是一种直接用人体表达的艺术。 马瑞娜使用身体，或者充满柔和或充满挑衅。 在场观众与艺术家一起共享亲身体验。 行为艺术是一种非常有意思、有力量的艺术形式，在西方战后艺术史上极其重要。 但是很多人面对行为艺术表现出的是排斥和不解。 马瑞娜作为行为艺术之母在享有声誉的同时也肩负着重任。 正如她所说，她在MOMADE的表演给行为艺术创造了一个受欢迎的机会。

行为艺术家或许是所有艺术门类中冲击力最强的艺术。 艺术家有时为了表现自己的思想不得不用极端的形式呈现作品。 为此，马瑞娜在表演时不得不“随时准备去死”。

马瑞娜最危险的作品是<韵律0>，那是她人生中最惊险的一幕。 她在房间贴出告示，准许观众随意挑选桌上的72种物件与艺术家进行强迫性身体接触。 在这72件物品中，有玫瑰、蜂蜜等令人愉快的东西，也有剪刀、匕首、十字弓等危险性的器具。 其中甚至有一把装有一颗子弹的手枪。

在整个表演过程中，马瑞娜把自己麻醉后静坐，让观众掌握所有权力。 当观众发现她完全无法反抗时，大家开始大胆的撕扯她的衣服，拿锐气划破她的皮肤。 她除了流泪无法做任何反抗。 甚至有人拿起那把上了子弹的手枪对准她的嘴，直到另一位观众夺下手枪。 许多观众在“韵律0”中看到了自己黑暗的一面。 马瑞娜在後来的访谈中说道: 这次经历令我发现， 如果你将全部决定权交诸公众， 那么你离死也就不远了。 行为艺术的在场也标志着它极有可能失败。 所有的重担都落在艺术家的肩膀上。 1975年，荷兰艺术家科德角乘一艘小船跨越大西洋，试图寻求比天堂、快餐生活更深刻的事物。

但仅仅三周后他便失去音讯，为艺术献身。 而马瑞娜当年也差点参与了此次旅程。 她是幸运的，也是痛苦的。 活着的艺术家将继续为艺术奉献自己有限的经历与生命。 她一次次的面临危险局面。 即使是那场在MOMA的721小时对视。 看似静止的凝视却让她疲惫不堪。

她必需像石头一样坐在那里三个月，用相同的表情和每一位观众对视。 每天结束后，她第一时间瘫倒在地。

艺术家的付出难以想象。 她创造了一个魅力无限的空间。 就在此时此刻。 这件作品就叫马瑞娜·阿布拉莫维奇。 一位现代艺术家的自画像。 他们往往不被理解，却在艺术的道路上毫无保留、耗尽生命。 向每一位真正的行为艺术家致敬。

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