迷雾中的她(上)

（本文发表于“独放”公众号） 来源：Presskit,SenseofCinema 作者：Juan Velis & Adalberto Fonkén, Laura Citarella 翻译：Pincent 劳拉·西塔雷拉（Laura Citarella）的电影作品风格独特，主题深刻复杂，这与她参与的潘佩罗电影小组的影响密不可分。她的电影将美学选择与丰富的叙事结构以独特的方式融合在一起，运用了从侦探情节到科幻等一系列类型的技巧，并扩展到元虚构的领域。这种错综复杂的叙事由对话支撑，有冗长的交流，也有深沉的沉默，反映了影片主题上的深度。

叙事与空间景观 西塔雷拉作品中的场面调度和蒙太奇在塑造观众的空间感方面发挥着至关重要的作用，经常创造出沉思的环境，将忧郁的场景或阴郁的氛围与疏离和模糊的场景并置。这种视觉策略不仅增强了叙事，还与人物穿越神秘莫测的景观中的旅程相吻合。《迷雾中的她》（Trenque Lauquen，2022）的叙事与风格的复杂性，以融合了各种类型和时间与现实的转换为特点。在西塔雷拉的电影中，谜团较为尖锐与集中，带有朴素的类型元素，节奏被故意放缓，让叙事及其元素有充足的空间可以展开。 对于西塔雷拉来说，叙事似乎是为空间增色的，以揭示空间与时间的真相——埃里克·侯麦（Eric Rohmer）认为，这种真相存在于“现实的本来面目”之中。电影可以解决如何以客观的方式呈现现实本来面目之美的难题，拍摄有拍摄的方式，讲述也有讲述的方式，而在本片中，叙事完全是为空间服务的。 在劳拉·西塔雷拉的电影中，有一个对现实进行重建和再利用的过程。她的拍摄方式捕捉到的人物让自己被惊喜和好奇所引导，他们常常迷失在行程的迷茫和混乱中，沉浸在疏离和模糊不清中，挣扎于答案的无法获得中。这种意识上的疏离，又被脱离了丰富话语的景观进一步增强。

重重谜团与神秘人物 《迷雾中的她》与西塔雷拉的首部作品《奥斯坦德》（Ostende，2011）的主角都叫劳拉，由劳拉·帕雷德斯（Laura Paredes）饰演，她对解开谜团的渴望将两部电影联系到一起。这个角色的探索经常与配角们交织在一起，他们的生活故事在更大的叙事中被编织出小的故事。西塔雷拉的迷影视野在两部电影中都得到了体现，让人想起阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）的《后窗》（Rear Window，1954）等电影杰作的精髓。在《奥斯坦德》中，劳拉通过一家酒店不显眼的窗户进行观察，探索了一个带有恐怖色彩的谜团，这种体验随着时间的推移变成了一种悬疑而阴郁的氛围。《迷雾中的她》呼应了《奥斯坦德》的风格特征，但更微妙、更沉思。这种方法重新吸引了观众的共谋目光，创造了一个由眨眼、线索和电影参考组成的错综复杂的谜题。 影片的主角劳拉是一位准生物学家，她在努力寻找对她的研究至关重要的植物标本时失踪了。她热衷于揭示隐藏的真相，这使她发现了隐藏在图书馆信件中的一段古老的爱情故事，后来又发现了中央公园泻湖中的怪物传说。本片叙事将浪漫爱情、倒叙、神话和科幻情节反转完美地融合在了一起。这部复杂的叙事作品不仅跨越了不同的时代与现实，还吸引着观众并邀请他们与劳拉一起拼凑谜题。《迷雾中的她》与《奥斯坦德》中反复出现的主题（劳拉对解谜的痴迷）是这部作品的基石，将看似分散的元素统一起来，以探索她的旅程及其对叙事结构和观众参与的更广泛的影响。

疏离与模糊：在现实与新世界之间 与《奥斯坦德》等西塔雷拉的早期电影相比，《迷雾中的她》代表了她电影格局的显著扩展与深化。本片中的人物、场景、乡村景观、城市街道、泥泞小路和环境音乐都更加丰富。这些元素的明显增加，有助于从一开始就强化一种笼罩着疏离感的整体氛围。 潘佩罗小组的电影的美学特征（也许是政治诗意的）侧重于培养一种日常生活的疏离感，并将其作为主导的感觉。这并不是指表征的不确定性，也不是指摄影机布置上故意保持的距离，而是一种非常有意识的对模糊性的投射。模糊性在这里是一种风格工具，意在改变电影组织结构上“修辞-陈述”的中立性。西塔雷拉的电影中出现了一种不可抗拒、不可避免的艺术意志（在《迷雾中的她》中获得了极致的胜利），这种意志在这些构图的边缘和郊区的地域中找到了终极的论证依据：从一片普通的土地开始，创造出充满激情的错综复杂的故事。 有趣的挑战在于，如何利用我们熟悉的世界作为催化剂来创造一个新的世界，如何通过引入形式上的混乱让日常之地变得陌生。这种方法其实不会让我们脱离现实，反而会让我们更深入地了解现实，引发新的问询。难道还有什么比从我们周围平凡的日常事物中发掘和制造神秘的东西更令人兴奋的创造活动吗？

因此，其核心概念是将疏离作为一种电影美学技巧，而不受其精神分析定义的严格约束。这种方法重申了侯麦的一个关键但常被忽视的观点：电影同一般艺术一样，不仅仅是对现实被动而清晰的描述，而是对其深层奥秘的诗意探索，它要么构建一个新的世界，要么通过在我们的文化和地区上引起强烈反响的幽灵般的回声，来揭示一种伦理形式上的真相。 我们可能会说，现实并不是一个固定的实体，而是由其神秘的层面所制造的一系列重构-再利用。这种对熟悉事物的重塑贯穿在《迷雾中的她》这类电影广阔的画面中，表现为一种看不见、摸不着的幽灵通过叙事而变得有形。 调查与解谜 潘佩罗小组的电影，如《非凡的故事》（Historias extraordinarias，2008）和《花》（La Flor，2018）以及《金甲虫》（El escarabajo de oro，2014），经常使用地图和照片作为关键元素，触发任务并帮助解开与失踪人员或隐藏宝藏有关的谜团。这些道具不仅启动了叙事，还包含在那些代入主角视角的场景中，在这些场景中主角们试图深入到他人生活的重建中去。随着这些人物进行调查，观众会认识到新的人物和微故事，这些人物和故事丰富了主情节并与主情节交织在一起，形成了丰富多彩、相互关联的叙事。 解开谜团的主题，贯穿了《奥斯坦德》《非凡的故事》和《迷雾中的她》这些电影的叙事，每部电影都采用了独特的叙事技巧，它们在对叙事和感知的多层探索中吸引着观众，让观众参与到对层层谜团的探寻中去。

在《迷雾中的她》中，谜团探索在第二部分中出现了元虚构性质的转折。一位电台主持人介绍劳拉留下的一段录音，她在录音中宣告了一个深刻的叙事转折：“真正的故事从这里开始。这不是书信，也不是艾泽奎尔或拉斐尔（影片中的角色），而是那个小人物。”这一启示标志着一个关键时刻，即劳拉开始围绕着泻湖中的神秘生物展开新的调查，这与《非凡的故事》中X的调查方法如出一辙。 像X一样，劳拉对科学家及其同事进行夜间监视，在黑暗的掩护下审慎拼凑线索。这种方法将观众也变成积极的参与者，一同通过微妙的视觉和听觉线索来解读叙事。这些元虚构技巧不仅加深了《迷雾中的她》的神秘感，还凸显了人物的变化与叙事的复杂性。 迷失方向的人物与叙事迷宫 西塔雷拉的电影通过声音和视觉画面引起共鸣，让人想起其姊妹篇《非凡的故事》和庞大的史诗《花》，她大胆地将（微）故事并置，运用元语言和文学技巧，如时间跳转、视角与焦点的转变，让我们沉浸在神秘、冲动和内心虚构的线索之中。一切都交织在一起，蕴含着一种重写的力量，人们在其中收集线索，希望能窥见整个谜题的答案。 我们重申我们的论断：劳拉·西塔雷拉与劳拉·帕雷德斯二人的创造力推动着情节向前发展，迫使观众参与到她们的角色所进行的准侦探的工作中。由于叙事迷宫错综复杂，时间则至关重要：影片时长超过四个小时。《迷雾中的她》中的停顿与戏剧性的插曲也能引发观众的思考，并使思维的导图更加清晰。观众被间接地要求仔细研究各种因素，以推断出可能的结论，类似于侦探游戏。然而，并不是所有的谜题都能解开，尤其是当电影构图强调沉浸式的形式而非明确的内容时。实质上，在这场电影炼金术中，形式已战胜了内容。

导演自述 这部电影是一个更大构想的一部分：在一组电影中，同一个角色在布宜诺斯艾利斯省的不同城镇过着不同的生活。这个长篇系列的第一部电影名为《奥斯坦德》，这是我作为导演的第一部电影。人物劳拉一直由劳拉·帕雷德斯扮演，而我作为导演，也是劳拉，也许有太多劳拉了。但贯穿整个长篇的是一个中心思想：一个迷失在城镇中的“女福尔摩斯”，比任何人都更热衷于冒险。《迷雾中的她》是一部由不同类型的女性创作的电影。追逐女性的女性，女侦探，女科学家，出于不同原因而逃离的女性。作为生活地图的书籍绘图。母性。对领土的征服。恋爱中的男性。一些高尚的男性。同样也愚蠢的男性。官僚与花。小镇。人类。动物。植物。未知。 原文：https://www.sensesofcinema.com/2024/22-years-of-el-pampero-cine/southern-breezes-re-readings-and-drifts-in-laura-citarellas-cinema/