奇迹泽尼亚

（首发 幕味儿）

我会带走你的迷惑、痛苦和伤痛，有如一条黑色的河流从你脚下流出，流经你的身体和大脑，直到流入我的双手...”

一小段升格镜头，配合着《第二圆舞曲》的伴奏渐响，泽尼亚拿着签证挤过堵满了移民申请者的走廊，搭上了去往华沙郊外一高级小区的公交。没错，泽尼亚准备去那“打工”，凭他特殊的按摩手艺——正如他成功地催眠了签证官、瞒天过海地拿到了盖章那般... 作为波兰今年选送奥斯卡角逐最佳国际影片的《奇迹泽尼亚》，仅在开场白的阶段，导演施莫夫兹卡便布置着男主泽尼亚（亚历克·乌特戈夫 饰）的神秘出场并暗示着他的身份和超能力的线索——透露着这很可能是一个超现实主义故事。 在施莫夫兹卡并不算长的作品序列中，这样的类型是她的首次尝试——确切来说，是她与摄影师米哈尔的共同尝试，两人自电影学院时期起，已经保持了长达二十多年的合作，负责摄影和视觉之余，米哈尔也常在剧本编写的阶段为施莫夫兹卡提供建议，《奇迹泽尼亚》算是他升任为联合导演的长片处女作。 讽刺还是治愈？ 在相近的暗绿色调与冷峻气氛下，一个是带着折叠床去往封闭的社区、为那里的中产提供按摩服务的超能力者；一个是顶包小镇牧师布道的劳改青年——《奇迹泽尼亚》的前奏提供了充分代入去年同为波兰选送奥斯卡的《基督圣体》极具讽刺性冷幽默的质感。 但很快，随着泽尼亚应接不暇地穿梭在一户户客户的家庭间，更多关于这个社区里中上阶层家庭的线索以及泽尼亚和他们逐步建立起的关系开始“上浮”，观众跟随着他的视点进入这些家庭私密地带的同时，也如同那些被催眠者一般体验着意识的“下沉”、去往那个梦境般的异境空间——影片的情感基调因为“死亡”和“记忆”的出现随即变得静谧而忧伤... 看得出泽尼亚在社区的群体中迅速积累了信任与良好的声誉，至于是因为他出挑的样貌和身材，还是因他的催眠所带来的一份别样的宁静？好像并不能确切解释。他像是帕索里尼的《定理》中没有名字的神秘男主（特伦斯·斯坦普 饰）一般，拥有着毫无缘由却又无法抗拒的魅力。 尽管一些荷尔蒙正在从几个主妇的身上释放，但有关性的欲望发展得缓慢而自然，泽尼亚的最终消失并不像《定理》中特伦斯那般让女主人、女仆和女儿纷纷陷入了欲望幻灭后的空洞与癫狂——显然，泽尼亚并不像后者一样仅作为欲望的投射和揭露虚伪的载体而存在。

帕索里尼《定理》

也确实有一些“不和谐的音节”在作响——家长们的精神看上去或是涣散、或是亢奋；问题少年或是一言不发、或是在研究如何制毒贩毒。如此的家庭肖像、外加“围绕一封闭社区、对不同家庭展开的”碎片式拼接和去年柏林的《烂故事》镜头下“病态”的罗马郊区有几分相像。但施莫夫兹卡对于“出轨”、“毒品”、“道德虚伪”这些充满戏剧性的元素选择有所保留，泽尼亚的记忆和被他催眠的那些人的梦境占据了核心位置。

在那里，施莫夫兹卡揭示着他们内心最深层的羁绊——关于泽尼亚的母亲；关于过去的自己；关于未来的儿子；关于已故的丈夫——为他们的游离和焦虑找到了善意的解释。无意于展开讽刺性的揭露，泽尼亚对那些丑陋或虚伪的角落没有作出过多表情，他的到来像是单纯为了抚慰这里的人们，而除了他手掌下的魔力，他还带着一份神秘的礼物... “再无雪落”，对历史与未来的双重弥合

出生地：普里皮亚季”

施莫夫兹卡早早地抛出了主题与切尔诺贝利事件的一层联系，但对于这道历史伤痕的叙述，她采取了最为含蓄的表达。 影片在泽尼亚一些独处的时刻过渡，多是幽暗房间内的剪影与镜像。

与母亲和狗狗亲近的午后定格在了回忆之中，几次与狗遭遇的场景中泽尼亚看上去有些抵触。很容易联想到HBO的短剧集《切尔诺贝利》中，在普里皮亚季隔离区，为了防止核污染的进一步扩散而采取“动物管制”的片段。施莫夫兹卡像是在暗示，泽尼亚如同那几个苏联士兵，也经历了同样的阴影。

凄冷且充斥着孤独感的基调直到泽尼亚的母亲神迹般地现身才发生转向。

爆炸过后，放射性物质在空气中飘散。你说那看起来像雪。”

利用灯光所装置的超现实情境中，泽尼亚母亲如同圣母般浑厚的声音在回响。

“雪”和“狗”的意向在施莫夫兹卡的镜头下让有关切尔诺贝利的记忆不再是灾难式得触目惊心，而是内敛与凄美。这并不是有所回避，而是人们似乎已经跨过了这道历史伤痕的敏感时期，转入了平复的阶段——当提到泽尼亚的身份和他带来自家乡的礼物，没有太多的距离感和偏见产生，反而是有关核辐射的轻松调侃。人们无所保留地感受着从切尔诺贝利废墟中走来的奇迹之子身上的魔力，而某种意义上泽尼亚所提供的精神治愈也正在以另一种方式愈合着他自己... 回看影片译名，相比“奇迹泽尼亚”，“再无雪落”似乎更能贴合影片在过去与未来之间制造的双关含义。“这里再也不会下雪了”、“最后一场雪预计在2025年落下”。显然，“再无雪落”的意向不仅仅是对于历史记忆的安抚，还或许是气候、乃至政治问题所指代的焦虑缓解，同样指向着未来。 这一层面，施莫夫兹卡只给出了含糊的提示，富裕的社区之中还有同泽尼亚一样的移民，或来自越南、俄罗斯...像是酗酒的主妇将同情投注到泽尼亚在乌克兰的生活那样，不论是生活还是文化的层面，这里的波兰居民处在居高临下的视角，对那些移民来自“东方”的背景展开精英式的假想。

而与此同时，当面对更西方的国家和其中的文化，他们又成了需要摆出迎合姿态的“东方外来者”——对法语一窍不通的主妇在配合着儿子排练一首法语歌。对于曾经属于共产主义阵营而经历了动荡历的波兰而言，虽然在经济上已经度过了国家制度转变带来的“阵痛”，但有一些脱离于物质的精神焦虑正在滋生——施莫夫兹卡或许想将这层现实性暗合在影片神秘的超现实形式之下，影片在过程中“插曲式”的跳脱叙事和抽象的元素没有为这层表达给出连贯的支撑，但影片的结尾却提供了积极的情感与想象。

泽尼亚的消失唤来了一场圣诞节的大雪，为影片画上了一个与施莫夫兹卡前作《身体》相似的句点——在后者所讲述的介于现实与灵异的故事中，父女疲惫地看着昏沉睡去的通灵师，随着镜头推进而相视一笑，由母亲的死亡所引起的情感隔阂终于解除，父女亲情和解的戏码听上去有些落于俗套，但在与通篇的冷峻和荒诞形成的反差之中，备显自然、治愈。

同样，泽尼亚的“魔术”夹杂着有如童话般不真实的色彩，但就像泽尼亚母亲说的，“你得相信，雪有特别的力量”，它切实地抚平了所有人的伤痕与焦虑，连接着过去与未来... 试想一个带着魔力、来自异乡的按摩师游走在寂静的社区里，高喊着：我会拯救你们，拯救你们所有人...听上去有些荒诞是么？但下一秒，俯瞰的镜头上摇，我感到了去年一整年都未有过的治愈与平静。