妖铃铃

是否喜欢这部电影，要看观众是否有迷影情结吧？ 有些人看它就如归于故里，能够体会它的幽默感和精彩，有些人则不能。正如有些人真心喜欢《2049》，有些则不。 试片那天从影厅出来的时候同行的反应就两极分化很明显。有两位中年男士抓住吴君如，围绕鬼片桥段很兴奋地问个不停；外圈，两个入行不久小朋友在后面窃笑，还特意问我觉得这部片子怎么样，想从我口中听到差评。 道不同，好尴尬呀。 1、僵尸：天际朗月也不愿看 90年代初，VCD还没流行之前，我爸在双人床底下码满了录像带。其中一半香港枪战，另一半好莱坞特效大片。 我学龄前还毛都不懂，但就特别痴迷其中一套《新僵尸先生》。整个没有学上的夏天，打两个小时魂斗罗双截龙看一遍，吃午饭时再看一遍，午睡时搬个小板凳再看一遍，换录影带的手法比现在用机顶盒看智能电视熟练多了。童年的窗台上，金鱼缸里养的是楼旁小河里抓的鲫鱼。 这部里吴君如是女主角，一位性感丑角……。我印象里她当年的颜值跟现在玲姐也差不多，不过翻剧照的时候还是嫩很多，胸部也还紧致有弹性。 重点是！她这时候好闪亮啊！自己是个法师，还睡了林正英！我的天哪，林正英，地表最强驱鬼师，安全感之王，狮子山下最犀利的人肉武器，快要被一身正气化学阉割了的男人，却被吴君如成功玷污！

片中还有一场驱鬼，极犀利。烟雾缭绕的森林里，两队鬼怪相向而来。一方是血红的鬼新娘，一方是惨白的鬼出殡，配合瑞典人聂安达《百鬼雾林》的神BGM，吴君如破棺而出。这段戏以其玄妙难言又恐怖凄厉，成为很多80后的童年回忆，可谓天才的神来之笔、僵尸片幽玄之美的巅峰。 除此之外，吴君如还演了《猛鬼霸王花》、《一眉道姑》、《猛鬼狐狸精》、《捉鬼有限公司》（有邱淑贞）、《猛鬼撞鬼》、《猛鬼大厦》、《捉鬼合家欢》 、《鬼媾人》（片中王晶和关之琳啪了）、《猛鬼旅行团》（僵尸公路片）、《一屋哨牙鬼》之类的鬼片一大堆。直到僵尸片基本消失，吴君如也才不到30岁。 如今吴君如52岁，往事如烟，港鬼年产量过百的黄金时代早已飘远， 麦浚龙还专门拍《僵尸》盖棺祭奠。这和港片夕阳没关系，就是一个类型走到尽头，越来越多的新的观众，忘了灵幻道长和暂时停止呼吸。 然而过去是过去了，一旦回望，天然契合，总有高光。《妖铃铃》里面的鬼片桥段有多好看，胜在太浑然天成，太自然，手艺太熟了。吴君如从影三十年，从多少条河的发源一直走到末路，僵尸类型是其中一条。更难得的是，近两年的鬼片已经走到了日韩系严肃猎奇吓人路线，还发展出了胡同乡村怪谈分支，《妖铃铃》重拾了“过气”的喜剧 鬼片的开心套路，这种风格背后的意味，本身就已经非常温暖。 而且那个姿态啊，真是美。别看访谈里吴君如说自己有多少磕碰纠结，为本片盖一栋大楼造价多么昂贵，那都是其余的部分。你看片的时候能够很清晰地感受到，鬼片段落一定是她拍得最自如、最快乐的。“红衣女鬼”、“电梯鬼婆”和“密室报数”这三段，精炼稳定，满满干货。30年的香港老油条信手采撷，轻松写意丢过来，但她的目的不是吓死你，就十成功力只出一角，欠欠地撩撩你就够了，到吓破边缘再温柔地哄回来，简直伸缩自在的爱啊，完全被导演夫妇挑逗了…… 至于后边的丧尸围城，中西合璧的戏码其实《一眉道长》里也有据可寻。 人说红线糯米今犹在，不见当年林正英。但吴君如也精彩不可替代。 不知不觉，吴君如没演主角很久了。但她仍然活着，仍在创作，仍敢拍不叫好的惊悚喜剧类型，还有陈可辛加持，是影迷之幸。 2、租客：花花宇宙爱是永恒 《妖铃铃》被一部分人“只看演员表就知道是烂片/只看预告片就知道是烂片/看完了果然是烂片”，这事儿完全不意外。 毕竟是“群星云集的港产喜剧”吧，命该如此。 《七十二家房客》多经典啊，但也被诟病“楚原版不如王为一版好”，至于2010年曾志伟版《72家租客》，更被批为“剧情空洞无厘头/熟脸无数但几乎都没派上用场/上不了台面”。 连《岁月神偷》都被批“刻意煽情缺乏深度”，吴君如陈可辛算老几。 这些“歌颂市民冷暖”的片子，在当下根本没有立足之地啊——这一代有观影习惯的城市青年，有几个还会被邻里之情打动？别说跟邻居混熟了，跟真亲戚都没那么深厚感情吧？还有，几个人愿意对身边的陌生小孩温柔？几个人拒绝升职加薪一夜暴富买别墅？ 更何况，养一大堆手下然后训练他们扮丧尸，当一个这样的万恶地主好像还挺有意思的厚？干事业，赚大钱，上班时间全公司一起过足戏瘾，片尾还收获亲情，沈腾竟成全片最大赢家。 所以铃姐这种戏假情真的桥段，全建立在“市井人情”的基础上。可惜贵支素无共情力，所谓“市井”一转眼就成了non-core function，对老人可以控煤，对病人可以控药，对女主人可以放火，对闺蜜可以关门。 这时候跟我讲风雨同舟苦乐共济？确定不是刺激人吗。 想让坏人被抓，只需要拍个直播视频网络曝光他？确定不是你自己因纠众干扰交通被带走吗。 这也是另一港片经典类型的没落吧。 感觉见证历史呢。 3、古惑仔： 叱吒风云乱世巨星 铃姐在《妖铃铃》里不是租客，而是江湖儿女。这点又和吴镇宇、方中信扮演的阿明、阿仁相似。 有江湖夜雨，又天真无邪。以前没发现吴君如有这样世故又天真的特征，可能她的喜剧形象太闹了，不给人细想空间。但昨天提起来的时候有友邻提醒，很多港人都这样，同类还有余文乐，袁咏仪，不胜枚举。 整栋大楼里的人，明明顶上已无遮头片瓦，早就已经身在江湖，但有“萌贵坊”（或者直接叫兰桂坊？）三个字一围，就恍惚还在象牙塔里。像孙悟空给唐僧画的圈儿，不出一切平安，出去了就回头无路，八十一难。 阿明和阿仁基基的，吴镇宇好帅。张译初次挑战喜剧很抢戏，但演多了正剧多少有点别扭，被儿子说话感动泪奔那段儿和全片节奏不对路。papi酱最精彩段落出现在片尾花絮——片尾有一打儿花絮，提前亮灯赶人的影院都是王八蛋。焦俊艳正常发挥，她反正一直都不错。小月月和沈腾的戏太好了，票房大势还能再担几年。 …… 其实这帮傻儿子走上江湖我作为观众都感觉挺不放心的。 但是最傻的傻女铃姐，都已经在江湖上漂了三十年了，现在跟陈可辛二人神雕侠侣一样。踏遍青山人未老，繁星流动仍同路，她就一直是那么好，过得也不错，这就是我看完《妖铃铃》感觉最治愈最开心的事了。