对于mrtensson来说，作为一名老师，在学校的每一天对他都是一种彻头彻尾的折磨。他时常因为无法控制自己的脾气而大发雷霆，并且企图通过暴力的手段迫使学生对他采取尊重态度，因此他从很久以前就已经对他所带的班级失去了控制。他深知，这一切不能再继续发展下去了。他的学生在逐渐挑战他的神经，用孩子气的行为折磨得他苦恼不已。他的大脑备受压力，同时这种压力开始影响到他的婚姻生活。他唯一的安慰来自女同事善意的倾听。夏天到了，mrtensson领着学生海边嬉戏，学生们开始开玩笑地纷纷游向深海，尝试着喊叫迫使学生们呆在海滨附近，只是徒劳。他不得不跳入海中划着水往前游追赶着学生，这场初始的游戏，在中途事态失控演变成一个灾难。在这部电影中，导演扬特洛尔将他之前身为教师的经历利用起来，使影片显得异常生动与真实。如往常一样，这部电影的剧本是他与制片人Bengt Forslund合作的产物，并且这一次，剧本的创作基于一部1957年的小说，小说的作者Clas Engstrm也参与到改编当中来，这样保证了剧本的忠实度。有趣的是，这三位创作者都曾担任过教师的职位。电影是在导演的母校拍摄完成，片中的学生和他们的父母都是“本色出演”，拍摄过程是由导演的骨干班底合作，用一台16毫米的摄影机，还原真实的视角，采用隐蔽和运动的摄影方式，运用最自然的光源，力争做到最低的人工照光。扬特洛尔于1931年生于瑞典南部地区的利姆港，他的大部分作品是以这个地区为背景拍摄的。在他九年的执教生涯中，特洛尔一边教学一边制作他的第一部短片和一些纪录片。特洛尔受到国际关注，是在他完成史诗般的《大移民》（1971）和《新大陆》（1972）之后，这两部根据Wilhelm Moberg小说改编的作品为他赢得了无数声誉。之后，特洛尔沉寂了一段时间，直到1991年以导演的恐怖片《队长》，描写一对在逃的情侣，获得1992年 柏林国际电影节 最佳导演奖，回归人们的视线。这位导演，通常自编自导，他的现实主义作品，摄影带有鲜明的抒情诗调，在他的镜头里自然美景作为第一位突出的要素，因此与伯格曼和波维德伯格一起列为瑞典现代电影的一流导演。特洛尔在一所小学担任教师，于60年代开始短片创作，最初担任波维德伯格的摄影助理，但很快便有了执导筒登台的机会，拍摄了第一部长片，《浮生》（1966），描写一位瑞典的童工男孩，背景设定在20世纪初期，基于Eyvind Johnson撰写的自传小说拍摄。接下来拍摄的第二部长片，《谁见他死去》（1968）便一举夺得了第十八届柏林国际电影节的金熊奖。特洛尔在70年代的主要作品包括《大移民》和续作《新大陆》，以史诗般的气势讲述了19世纪一群农民从贫瘠的瑞典大陆迁移到美国的故事。特洛尔的电影中常见的面孔，马克斯冯西多担当了剧中主要的角色之一。《大移民》在各大电影节上斩获了不少奖杯，表现突出。特洛尔在好莱坞停留过一段简短且失意的导演生涯，其间前后拍摄过Zandy's Bride (1974，由吉恩哈克曼领衔主演)，以及《捍卫正义》 Hurricane (1979)，唯一值得提的是《鹰扬》，一部关于瑞典极地探险家安德列与同伴乘坐气球征服北极的传奇故事，为特洛尔获得了奥斯卡最佳外语片的提名。《队长》一片的出现，又名瑞典安魂曲，引起了巨大的争议，该片改编自上映前几年的一件瑞典家庭的灭门惨案，许多人指责这部电影将注意力的重心放在凶手和其女友的逃亡之路上，而非对于犯罪暴力的思考。不过，该片还是赢得了柏林电影节的银熊奖。特洛尔同样制作纪录片，例如Land of Dreams (Sagolandet, 1988)，记录现代社会人们对于自然的疏远，还有A Frozen Dream (En frusen dream, 1997)，再一次接触极地探险家安德列的事迹。特洛尔是一位非常活跃的导演，甚至在他的七十岁高龄仍坚持拍片。他最近十年的作品包括剧情片《洁白如雪》（2001），记录片《Presence》（2003），以及最后一部《永恒记忆》（2008，获2009年 金球奖(Golden Globe) 最佳外语片(提名) ）。据说目前又正在制作一部新的电影，关于瑞典新闻记者Torgny Segerstedt的传记体。真是不容易。
