在中国电影史的书写中，尤其是二十世纪的电影史，我们总是从政治的角度来看电影的发展：电影，是政治斗争的工具，是意识形态的战场，是抗战宣传鼓动的喇叭，是教化人心匡正风气的药方，却往往忽略了它的娱乐性的本质。因而，像岳枫这样的导演及其作品就成为了遗沙之珠。
岳枫（1909-1999）一个非常多产的导演，从1929年进入电影届到1973年退出，四十多年中拍摄近百部电影，其人生经历了几乎整个20世纪，而电影生涯也近半个世纪，却在电影史中未有一席之地实乃怪象。历观其电影生涯，又极富传奇色彩。初进影坛之时和阳翰声、夏衍等左翼影人关系密切，此期间代表作《中国海的怒潮》《逃亡》关注深受苦难的人民；三十年代后期，岳枫与左翼影人渐行渐远，开始拍摄《花烛之夜》之类的一些“软性电影”；进入四十年代后，尤其是上海孤岛时期，他与日本方面的暧昧态度使其被打上“附逆影人”的帽子，《春江遗恨》成为抹不去的“污点”；抗战胜利后，1947-1949是其在大陆最后的活跃时期，而《血染海棠红》就诞生于此时，也是岳枫导演1949年离开大陆前的最后一部电影。
《血染海棠红》是20世纪40年代末以《天字第一号》（屠光启，1947）为始兴起的黑色电影风潮中的一部跟风之作。但岳枫成功地借鉴和改造了好莱坞黑色电影的特点，出色运用场面调度、明暗对比、画面构图和空间营造等手段，并使用大明星、戏剧性的故事、室内场景为主、蛇蝎美人似的主人公，使故事充满感染力并饱含浓烈的情绪以使观众沉浸其中，主题上表现了对人性扭曲和道德失序的批判，与此同时弘扬礼义廉耻忠信等传统文化。因而作品在极富娱乐性的同时也具有“文以载道”的教化意义。
岳枫导演生涯经历了进步导演、“软性电影”制作者、“附逆影人”、香港左派影人、香港右派影人。虽然在题材开创性、艺术性方面存在不足，往往根据任务或者跟随潮流拍一些跟风之作，比如左翼电影、黑色电影、黄梅调电影等，但他能够将娴熟的电影技巧与对人性、人情的细腻洞察相融合，并且因应市场及政治环境的变化及时做出调整，在传达道德教化观念的同时，拍出具有娱乐价值的影片。纵观其作品，对儒家传统的礼、义、廉、耻、忠、信、仁等道德提倡弘扬是贯穿其影片始终的。
ps：本文主要参考了《当代电影》| 在历史的漩涡中前行 ——岳枫与战后香港电影（苏涛）一文
