尊龙粉丝前来打卡
剧情似乎是迷惑的：家财万贯的富商斯东渴望进入艺术圈，愿意一掷千金附庸风雅，尽管他认为那画对他来讲一文不值；贫困潦倒的画家尼克无人赏识，但却能复制那不可复制的“经典”；美艳绝伦的妻子瑞秋同丈夫貌合神离，一边表现出对画家才华的迷恋，一边又离不开自己的经济支持者斯东；斯东原配变小三，尼克小三变原配；假装自杀的奥索骗过了所有人，变成女人装扮，他的棺材留给了斯东；真画被所谓艺术界名流抨击模仿拙劣，丢进火炉烧为灰烬，赝品却被挂在博物馆墙上，解说员诉说着它的美丽不可复制…… 这一切都让人觉得这世界是不是颠倒了。 一直跟着故事线穿插的回忆，随着镜头转换由黑白变成彩色最后再次褪色的画面，频频出现的钢琴弹奏场景，最后的斯东尸体仿佛被捆住双臂抱住，直到灵魂出现才挣脱了锁链，这些超现实主义的表现方式给这部电影很迷幻的色彩，甚至让它有些难以理解。 印象最深的是斯东在画展上将一幅幅所谓“赝品”画作烧毁，用尖刀割下画中女子的乳房，即便他曾为它的美所感叹。斯东面对一众“艺术家”说出了让评论家们感到被打脸的语句，这一段辛辣的讽刺看得我拍手叫绝，再配上前段交代这些画其实是真品的铺垫，我直接笑出声。 “那幅画不会比你这个人更加虚假，或许我应该把买这幅画所用的钱也裱起来。我他妈才不在乎你们关于艺术价值的愚蠢看法，艺术根本毫无价值，除非我选择把这幅画挂在展厅上，这就是艺术…因为我花了实打实的钱，你还不明白吗？你所谓的那些宝贝画家对我来说根本一文不值，我可以让娜塔莉的狗在画布上拉屎，如果我给这幅狗拉屎的画布花了五千块，你们这些评论家也会把它称之为杰作。” 这段话或许是全剧唯一一处直接扯开各路“艺术家”虚伪面具的地方，同时此处的剧情也和后面结局部分照应上，博物馆里评论家指着墙上的赝品说：“我们来看看保罗·塞尚，现代艺术之父，这是罕见的微妙情感，这种画是教不出来的，也不能够被复制，只有伟大的画家可以达到这种境界，也只有在那个时刻可以，现在让我们静默观赏吧。” 更可笑的是，这位评论家曾在斯东画展上出现过，也就是说，他看过真品。
虚伪到了极点。还不如什么都不懂的土豪斯东来的坦荡实在。
斯东对于艺术的解释，尽管有失偏颇，但一定程度上也揭露了那些不懂装懂，虚伪至极的评论家假象，也点出了一个至今都让人尴尬的点：有些艺术没法令普通人理解，却有人仍愿为此买帐（狗拉屎的画布）。让我想起了一个很好笑的新闻，一个年轻人在行为艺术展上做了个恶作剧，把展览里的“胶带香蕉”给吃了，他认为既然把香蕉用胶带粘上是一种艺术，那么把它吃掉也是一种艺术。 类似的反转讽刺还有很多，例如瑞秋的出轨行为，事实上她从未与前夫离婚，而是一边靠着斯东的财力生活一边欺骗着他。“美丽又脆弱”的娜塔莉夫人实则愚蠢又贪心，要自杀的奥索，小店墙角的作家…… 当尼克与瑞秋在浴缸里偷情，而斯东就在楼下看画时，我差点看不下去，太太太太炸裂了。最后的结局，斯东自杀，瑞秋回到尼克身边，剧情安排得让人十分难受。瑞秋在桥上举起枪对着自己，冲两个男人喊到“你们离了我难道就活不成了么？”女主瑞秋放浪多情，美艳却又如小鹿一般灵动可爱，女主演员演得其实是相当不错的，虽然干了一堆让人接受无能的事，但是那种风情让我能理解他们为什么这样迷恋她。正如娜塔莉夫人对她的评价——无可救药的浪漫主义者，要么按她的方法做事，要么就得付出代价。（但我还是不想斯东死啊啊啊） 女主真的很美，是那种妖艳的美，又纯又欲。
确实美艳绝伦
再小小的谈一下男主，确实有那种落魄艺术家的风范，他的创作灵感有时也来自于瑞秋，也是个极端的性格，和瑞秋相当般配（误）。两个人都是精致利己主义者，表现出来的一些价值观我们要接受有一定困难，因为我们的道德伦理不同，所以也不应该一味地骂（但有些事确实很让人火大，我真的很想骂g男女…总之要客观） 剧情有一点乏味，常常出现听不懂还没字幕的法语，还有时不时挑战我三观的男女主，能细细看完妥实不易。但是也不能单单给它扣一个“三观稀碎，剧情魔幻”的帽子，除了龙叔的看点，这部电影还是有很多值得细细推敲的地方，值得我们去体会，例如剧中巧妙出现的钢琴，黑白褪色与彩色的画面转换手法，如一根暗线延伸的钢琴曲，尼克作画的灵感，以及尼克与瑞秋的过去（作为一只斯东粉我不想探究）。总而言之《辉煌时代》还不错，导演用荒诞绮丽的叙事方法给我们展现了一个外表华丽，内在空虚的“辉煌时代”，镜头表现手法很奇妙，超现实主义让一些人难以理解，要看进去是有门槛的，要沉下心慢慢看，它讨论的话题应该是在那个时代背景下，“艺术”的存在方式，同时讽刺那些装模作样，鱼目混珠的可笑虚伪的评论家，也让人们思考，究竟什么才是真正的艺术？ 最后，斯东他又帅又能打又有钱他不香吗，尊龙帅的让我忘记男女主
