郑正秋作为中国第一代导演的代表人物，开创了以“褒善贬恶”、强调戏剧冲突、注重环境构图指示、摄影构图展现、表演和场面调度单向、平面大景别构图，展现大叙事段落时空镜头语，等四大特征的“影戏”电影。上世纪20年代，中国电影在陷入商业投机，市井庸俗的怪圈后，郑正秋和张世川却没有跟风，从他们的第一部电影《难夫难妻》就可以看出，他们一直关注现实生活中的矛盾和贫困。他们结合了现实生活和舞台戏剧的艺术养料，让电影可以照应现实，让电影可以启迪人类。《姊妹花》作为一部有声电影，是1932年左翼电影运动之后郑正秋的电影。据说在当时上海连续放映60天的记录，并送到莫斯科电影节参展。郑正秋英年早逝，其实这部作品可以算作是他的晚期电影了。在郑正秋死后，片中大宝和二宝的主演胡蝶为纪念这位充满才华的导演，买下了他的故居，并常年居住在里面，这不仅看出了导演和演员之间深厚的友谊，更让人为英年早逝的导演感到惋惜。回到《姊妹花》这部电影上。作为电影的编剧，郑正秋同样擅长以鲜明的贫富差距，激烈的情节冲突来取悦关注。不难看出，他是想以大宝和二宝，妈妈和爸爸不同的生活境遇来反映时代的悲哀，而遗憾的是，这种悲哀到最后成为了“团圆”。这种团圆是我无法接受的，人性之恶，在一个贫富差距非常大，在一个富人宁可去打牌也不管穷人死活，在一个为了生存穷人夫妻三年不见，富人夫妻还在搞外遇的混乱年代，最纯正的亲情，我相信是无法跨越世俗的鸿沟的。胡蝶的演技是毋庸置疑的。一人分饰两角在80年前居然已经被演绎的惟妙惟肖，这人我异常诧异。她的演技非常外露而煽情，（相比阮玲玉的内敛而风情，我更喜欢阮玲玉），大宝是坚强独立而可怜的穷人主妇，二宝是庸俗虚荣而泼辣的富人太太。受当时的限制，演员们包括她的表演难免出现夸张、做作和文明戏的痕迹，但这部影片足以证明胡蝶的电影皇后不是徒有虚名的。《姊妹花》的摄影是以长镜头大景别为主，脸部表情的近镜头为辅。镜头语言落后于导演想表达的演员表现力，受当时技术条件的限制，整部影片并没有让我感到意外惊喜的镜头，不过我想起吴永刚的《神女》中到是有一个男人胯下之女人的镜头，让我非常难忘。也许当时郑正秋还并未深刻意识到镜头语言的渲染力和寓意性。总之，《姊妹花》是一部很成功的电影，无论是它的商业性（戏剧冲突明显）还是它的艺术性（一人分饰两角和一家人贫富差距的蒙太奇对比）都是非常鲜明的。
