蓝调天后

影片简介 在概述这部电影到底讲了个什么故事之前，我必须先责难一下网飞这个糟糕的官方译名——《蓝调天后》。这个名字起码误导了百分之九十的观众以为这是一部音乐类型传记片，不爱这个类型的人（比如我）可能直接摇头拒绝了，喜欢这类的观众看后则大呼上当：什么玩意儿！而原英文片名的直译更传达出一种这是一部讲述《玛雷尼的大黑臀》这首歌艰辛创作过程的电影的意思，这也大错特错。作为一名因为被误导而并差点错过本片的受害者，下面由我来按照自己看完本片后的理解捋出一版剧情简介，以供大家直观了解：

20世纪20年代的美国正值黑人大迁移时期，大量的美国黑人从南方来到北方寻找新的生活，传奇“蓝调之母”玛·雷尼也带着她的御用乐团来到芝加哥录制新唱片，乐团中颇具才华的年轻小号手勒维野心勃勃，希望能像玛那样在用自己的音乐在白人世界闯出一片天地。 期间勒维因为受到唱片行老板的赏识而沾沾自喜，种种傲慢行径招致了乐团其他成员们的不满，但随着录制过程的推进，成员们在封闭的排演室中，逐渐了解了以及勒维难以启齿的悲惨过往，并很快在录制完成后，亲身加入并目睹了这场过往所招致的悲剧…… 整个简介我基本就是顺着勒维的线做了展开，并且加了一点豆瓣的简介没有提到时代大背景。电影中其实有提到过，就是故事发生的时期是个很特殊的时期，即20世纪初期，那个黑人备受歧视的年代。黑奴制度被废除后黑人并没有获得他们想要的自由与平等，状况只是从被迫为奴转变为被“合法”歧视，相当于只是换了一种方式被奴役罢了，且五分之四的黑人都聚集在美国南部，于是在黑奴制度废除后，就有了片头的黑人大北迁。这点我觉得还比较重要，是一个时代背景交代，但豆瓣简介因为照着imdb上的英文翻译，所以人家没交代，豆瓣也没交代，但人家不用交代，因为美国人只要看到那个20世纪20年代的年份就和我们看到1949年一样，那是刻在骨子里的历史，不需要去强调，但对中国观众来说，这里不说清楚，有些细节会很模糊。 综合评价 一些专业的影评人给了这部电影客观的批评：没什么像样的运镜，场面调度也不够，就那么几个场景围绕着几个角色旋转，让人看了发困。当然最多人诟病的是用台词交代情节这一点。毕竟台词交代情节可能是小白编剧才会犯的错误了（参考张艺谋导演的山楂树之恋，里面老三的一些情节竟然用字幕描述），但这部电影的台词交代情节对我来说却丝毫不影响观感，因为台词本身已经十分出色，韵律十足又内容扎实，再配合查德维克的精彩表演，观众可以紧随着他对回忆的描述，逐渐拉紧情绪，然后伴着他破眶而出的泪水一同将情感宣泄出来，仿佛就在勒维泪光凝聚的过程中，我们与他一同体验了儿时那出炼狱般惨绝人寰的经历。各位不妨设想一下，这里如果加入拍好的勒维过去回忆的画面，是否反而会很出戏？至少我是，而且我一直认为，文字一定是比画面更有想象空间的，再次设想一下，台词如果足够精准鲜活，用画面解释给观众还是必要的事吗？ 但也不是说这部片子毫无诟病之处。在逼仄的环境中，激烈的人物在互相碰撞，你来我往火花四溅，这才是我期待的舞台剧式电影。但显然本片导演在这方面是失职的，没有调度起除了剧作和表演之外其他部分的职能，将电影自身的语言几乎遗忘，所以才会有那么多人不满，其实不满的不是“舞台式”，而是把电影拍成舞台剧。 指摘完了瑕疵，接下来我将尽可能就这部片子最戳中我的两点做一个较为细致的复盘，也是一个分析，看看为什么如此简单的剧情之下，却能书写出如此令人无穷回味的人性妙笔。 一 人物

片中几个配角形象，都是通过他们自己的故事和他们所讲述的故事来塑造的：迷信的团长卡特勒讲述了神父被白人欺凌的故事；书呆子甚至被思维白人化了的钢琴师托雷多讲述了自己被妻子遗弃，表达了接受自己是“白人盘中的剩菜”这一事实的淡然；愚昧但乐观的大提琴手拖步讲述了赚大钱的黑人同胞是如何邪恶可恶…… 这些故事和经历告诉我们，这些演奏者光鲜靓丽的背后，早就被白人世界打上了歧视的烙印，然而有人选择随遇而安做剩菜，有人选择奋起反抗。乐团的老人们无一例外都选择了前者……只有玛雷尼和勒维选择了后者。 Ma Rainey玛·雷尼

初登场时，其刁钻和刻薄让人不得不以为她是一个恃才傲物的自大女人。 但随着剧情推进你会发现，这是一个在混世中难得清醒的人。靠着得天独厚的嗓音获得了蓝调天后的美誉，甚至在白人世界也受到尊重，她获得了能与白人抗衡的底气和地位，但她并未被这些虚荣蒙蔽，她清晰得明白那些白人对自己的尊重不是对自己这个人的尊重，而是对自己才华的渴求，他们的卑躬屈膝就像嫖客未得到满足前的谄媚，一旦他们穿上裤子拍拍屁股走人，你就什么也不是。所以，她的对白人世界的抗争就是绝对不能让他们那么轻易地得到满足。 玛雷尼在南方的表演几乎场场爆满，虽然大部分都是黑人，但看到多少人跋山涉水专门来看她的演出，其魅力和人气就可见一斑，但到了北方，那些穿着优雅整洁的黑人对这个气势汹汹眼神傲慢的来客投来的并不是崇拜的目光，更多的是陌生和不以为然，玛雷尼瞬间就明白了自己在北方的确就是别人口中“连出租都打不到”的普通黑人。所以最后她的经纪人催促她签合同的时候，她犹豫片刻还是答应了，就是因为她清楚，作为想要在北方开始新生活的一员，她得做一些妥协。

面对白人警察的挑衅毫不畏惧。

同时和所有天才艺术家一样，她也热爱着自己所从事的行业，热爱着唱歌，热爱着蓝调。她比任何人都懂蓝调，也比任何人都懂蓝调对于黑人意味着什么，她可以前一秒钟对经纪人和唱片老板提出苛刻的要求，后一秒开始录制时，她又会瞬间沉浸在自己的音乐之中，露出那种会心的微笑。从片头到片尾一直都是冷面横眉的玛雷尼，也只有在唱歌的时候是面容舒展笑容绽放的，这不是热爱还能是什么。 而从乐团中成员们对她的尊重也可见一斑，这些人绝对不仅仅是因为玛雷尼的地位而摆出一副敬畏她的样子，事实上玛雷尼私下对乐团的人是很和蔼的，录制完后每个人她都笑着夸了一遍，他们根本没必要害怕。他们正是因为看到和了解这样的玛雷尼，了解她对蓝调的热爱和她身上那种矛盾与抗争，他们是发自内心的尊重玛雷尼的人格魅力和对音乐的追求。

演唱时沉醉音乐的玛雷尼。

然而即便是这样强悍的人，终究也还是拗不过这个白人掌控的世界，只能在白人世界的挤压中夹缝求存。 录制完歌曲的时候，玛雷尼希望能为自己的侄子也争取一份工资，在经纪人去找唱片老板谈话时，玛雷尼的表情中闪过片刻的不安和怯场，但立刻又被她用强势抹去。在经纪人追着玛雷尼让她签下合同的时候，她如果真的足够强势她完全可以不签，但因为她清醒所以她有衡量，她最终还是签了，我不认为她是出于对经纪人的感情，即便有那也是百分之一的含量，更多的还是因为她的强势她的刻薄她的刁钻，她的每一次恣意都有算计的，甚至是赌的成分，每一次她的张扬跋扈背后，都在赌，在赌这些白人会不会买账。

玛雷尼不安地坐在车中。

拨开玛雷尼那不可一世的外层，最终我们终于清晰地看到了这样一位清醒、聪明、强大，敢于用自己的方式去抗争白人权威，却又只能在蓝调中苟延残喘的lgbt天才音乐家——玛雷尼。 对你没看错，lgbt，she is gay！精彩啊！这样的人物竟然能够在那个年代那样的社会大摇大摆地生活，天知道她经历过什么。 Levee 勒维

勒维初登场就是个好色的小号手，同时又是个为了获得心仪女孩儿的青睐而大胆在玛雷尼的舞台上抢风头的无礼家伙。无礼是这个人物贯穿始终的特色，他的无礼与玛雷尼不一样，不分黑人白人，也不是所谓的恃才傲物，在我看来，他的无礼更多的是一种小人得志。 为什么我不觉得他是恃才傲物呢，因为他的才华我无法从他的创作中体会，更多的是从他自己嘴里“白人老板的认可”中得知，不像玛雷尼有那么多人的追捧，还能四处发唱片，并且真的唱得令人拍手称叹，勒维的傲慢恃的不是才，是老板的权威。对于这个人我只能说，他的小号我不懂，他的人格我嫌弃。不过正所谓可恨之人必有可怜之处，他的轻浮，傲慢，目中无人等种种劣性，又必须归咎于他儿时所遭遇的悲痛过去： 儿时的勒维曾经亲眼目睹自己的母亲被擅闯家门的一群白人强暴，自己为了救母亲差点被杀，父亲得知惨剧后，带着家人去往别处生活，放弃了那片他本可大有作为的土地。看着父亲对着那群伤害自己和母亲的白人满脸堆笑的告别，勒维以为父亲是个懦夫，没想到安顿好母子二人之后，父亲独自回去复仇，最后不敌对方人多被活活烧死…… 这段惨痛的经历直接影响了其人格和世界观，在那之后的勒维成了怎样的人，在勒维与团员们的对话中我们可以清晰看到这个人物一层层蜕下的皮。 乖戾

童年的遭遇令他放弃了信仰，随身带匕首防身。

那段惨痛经历让他成为一个时刻自危的人，随身携带一把小刀防身，虽然可能主要还是用来防白人，但面对黑人同胞的挑衅和冲突他也同样毫不犹豫地就拔刀相见。一点小不和就能让这个人如此大动干戈地拿出武器，只为证明自己是对的，感觉勒维就像他自己口中说的那样，将“谁惹我就让谁好看”贯彻为自己的座右铭，暴躁、冲动、谁也不服。 傲慢

勒维自以为有点小才华小机灵，让老板欢心和认可，就是他撬动白人世界的杠杆。

同样地，那段惨痛经历让他成为一个傲慢的人，傲慢于自己所遭遇的事情令他看清很多事情，其他黑人根本不懂，比如上帝根本就不存在，至少根本就不理会黑人；傲慢于自己早就知道了白人的卑鄙龌龊，只有他这样的人才知道如何与白人周旋，只有他知道如何对付白人。当然少不了他的才华带来的居高临下，他觉得自己才华洋溢与众不同，跟其他几个只知道跟在玛雷尼屁股后面转的团员完全不一样，他根本不必服从与玛雷尼，因为他会比玛雷尼更出名。 天真

勒维的天真造就了其事业上的失败，也许他和玛雷尼有着同等才华，但最终不同的性格还是让二人走向不同的人生。

前面写到勒维的乖戾和傲慢，其实也都源自于此，因为天真，所以他以为白人世界对自己的威胁仅仅就只有生命上的威胁，所以他整日持刀防身，因为天真，他以为自己得到白人老板的认可自己就能得到美好的未来，他对团员说自己懂怎么和白人周旋，但事实证明，他根本不懂。最终丢了工作后，又被白人老板戏耍的时候，整个人精神气都散了，但是却不知道该怎么办，只能拿托雷多撒气。 他的天真也体现了他的愚蠢和短视。他想要像自己的父亲那样，先假装恭维，然后等自己成名后再来惩治这些白人，他认为自己可以利用这些白人成为自己的垫脚石，他会成功骗过这些白人获得自己想要的一切。可他终究不是自己的父亲，他只是那个吓坏了的小男孩，敏感，懦弱，自尊轻得就像尘埃一般，一吹就散。当他的才华被否定他的人生目标被否定后，他第一次意识到自己根本不懂如何与白人周旋，他太高估自己了，他以为白人能挟持只有自己的生死，黑人就像白人的猎物一样，但他错了，白人不仅能够轻易掠夺黑人的生命，更可以决定他们的生存方式。 但如果故事就进行到这里，那他充其量还只是个盲目的天才罢了，因为自己的愚蠢葬送了自己的事业，仅此而已我也觉得是一个不错的故事了，勒维也不过就是个可怜的家伙，但编剧这时候突然邪魅一笑一般，剥下这个人最后一层皮，告诉我们这家伙其实，就只是个自卑、脆弱的懦夫。

被乐团开除，被白人老板戏耍，勒维满腔不甘、耻辱、愤怒，但最终却将刀刃转向了无辜弱小的同胞。

勒维前面义正言辞地和其他团员大谈特谈自己多懂白人，白人根本不是他的对手，但最后轮到自己被白人欺凌的时候，他没能像他父亲那样英勇无畏，更没能像玛雷尼那样相信自己的音乐才华去转投他人，他没有选择向真正践踏他尊严的人复仇，而是选择了将愤怒倾泻于一个不小心踩在自己鞋上的老黑人，当他将匕首刺向钢琴师的那一刻，他的人物底色终于姗姗来迟地曝光在观众面前，哈，原来这家伙就只不过是个，有点才华，自卑又懦弱的小人而已啊。 前面勒维如此热衷于炫耀自己的才华，自己的能力和与众不同，其实恰好印证了这个人自卑内里。心理学上，这种行为就叫做自我补偿，是一种心理适应机制（机能），个体在适应社会的过程中总有一些偏差，为了克服这些偏差，于是从心理方面寻找出路，力求得到补偿。自卑感愈强的人，寻求补偿的愿望往往也就愈大。这就是为什么我在简介中写到最后的悲剧都是由于年轻时的那场悲剧所导致，因为勒维这个人所有的心理和行为动机，都离不开那场悲剧，他所做的一切都在试图补偿那场悲剧带来的创伤，以及烙印在心里的自卑。 天真傲慢、乖戾的音乐才子就此陨落，堕落成为懦弱自卑又脆弱的冲动杀人犯。 精彩！

这双新鞋代表了勒维不值一提的自尊和对未来人生浅薄的认知。

二 主旨 尽管截然不同的性格注定了勒维和玛二人走向不同的道路，但无论是他们中的谁，都永远无法摆脱黑人真正的宿命和结局，那就是永远活在白人世界的审视之中。

勒维撞门之后却发现不过是个死胡同。

而玛雷尼则莫名不安地坐在车内。

就像勒维费尽力气仿佛想要突破自己命运一般撞开那道紧锁的门，结果发现门后也不过是一个不见天日的死胡同一样，玛看似在白人世界活得恣意妄为，但唯一能让她喘息的地方，也不过是仅能包下自己和侄子、情人的那个狭小的车内空间，车外人们投来的视线就像炎热的空气一样令她汗流浃背。 讲到这里，我想各位应该明白这部片到底想要讲什么了，当然其实只要google一下原作者奥古斯特威尔逊你也大概能猜到，没错，仍然是讲述黑人在白人统领的世界中所遭遇的不公与歧视。虽然我自己在片头直到片中都以为是在讲勒维如何超越玛雷尼成为新一代黑人蓝调王的故事，但所幸还好不是我预想的那样（笑）。 在白人的压迫下，黑人用苦难的灵魂和对自由的渴望创造了蓝调，蓝调来自压迫，却用于自我安慰，蓝调取自黑人的血肉，却也是治愈他们心灵的灵药。 尾声 感谢这部电影让我获得了近年少有的冲击，看完后越回味越丰富，实在是太久没有遇到这种能余音绕梁好久的佳片了，豆瓣开分才6.6，我觉得这片起码在7.5分以上，仅剧本就合格了，再加上演员的精湛演出，6.6太低了 感谢伟大的演员，查德维克·博斯曼 Chadwick Boseman。 我因为不喜欢超级英雄片，而错过了他的《黑豹》，之前看他那么火还稍微皱了下眉，觉得是漫威资本的威力，但在这部电影中他的演技彻底征服了我，充满变化，丰富细腻，真实灵动。英年早逝实在令人遗憾，感谢他在此片奉献出的完美演出，希望他在天堂也能继续做他热爱的表演。

总之这真的是一部非常值得一看的电影，可能也是这么些年，伟光正的主角看得太多，所以突然来这么一个堕落的主角还是挺震撼的，记忆中给我留下深刻印象的作品似乎都是如此，比如电子游戏领域的经典佳作《旺达与巨像》和《最后生还者》，都最终以负面主角留名青史，影视方面同类型的主角似乎都在复仇爽片里，所以大家能理解我推荐此片的原因了吧，还不看等啥呢！ 眼看奥斯卡颁奖礼将近，鄙人不才，在此狗胆预测一下，今年奥斯卡男女主应该会由此片包揽，甚至会拿下最佳改编剧本，没办法就算这个编剧他改编得屎，可原剧本的台词底蕴和人物刻画实在太牛了。 希望大家都能去观看这部电影《蓝调天后》，然后可以再次回到这里一起讨论。比心。 欢迎大家关注我的电影公众号，啥都聊聊，不学术，不无趣，看片品味奇葩，输出随缘。