(第二季开播更新)
第二季开头开得我太生气了,看了两集之后打算不评分缓一阵子再看。第二季的帖子在第二季的那里,此帖不再更新,保留第一季的美好印象。
不走心更新:
预言家系列,
看吧,我就说大家都吃十一仓的打脸套路

更新

进入十一仓
从14集哑巴村枪战之后,前期的两条剧情线开始快速收束过渡,进入十一仓部分。目前出的十一仓部分(包括预告),除了继续“找三叔”的主线外,还引入了爽文中的惯用桥段——落魄大佬被小虾米欺负最后如愿打脸。这个职场pua的剧情虽然俗套,但它的优点就在于非常容易带动观众的情绪波动,让观众不由自主地将自己代入到主人公的生存情境中去感同身受,并从中得到情绪的宣泄。
请注意,这里的情绪宣泄虽然从立意的角度上来说不怎么高,但是却有很高的商业价值。一部高热度,能获得高热搜的剧,大多都是能够为观众带来的高程度的情绪宣泄的,比如最近频频上热搜的《三十而已》,比如去年的《都挺好》。它们能够引发全民讨论,一方面是深入现实,当然,这是《重启》所不具备的,它的题材限制了它的观众群,和上面两部能够引起的讨论潜力,是不能比的;另一方面,通过将现实中一类人的群体特征进行归纳,全部融合到一个特定的人物身上,将这些特性所能引发的冲突矛盾夸张化、激烈化,就能够成功地激发观众的兴奋点。所以这就是为什么在观看的时候,总是很容易受到剧中人物、事件的影响,觉得感同身受,但事后冷静下来想想,又未免觉得失实过头,不过下一次再观看的时候,仍然会选择陷进去。
说这么多,其实想表达的观点就是,职场pua等待小三爷奋起打脸这一段,这种爽文套路使用的熟练程度,很明显它不是出自南派三叔本人之手,而是团队里的其他编剧扩充了,但是,在一部分观众眼里,它可能比下斗还精彩,我觉得下礼拜#吴邪打脸的热搜
可以安排一下了,应该能够赚到一波流量。

小三爷被辱
补一句话,我还是喜欢这些小姐姐们的。起码哑女这个角色本身是符合我对讨人喜欢的女角色的期待的。我一直觉得女性角色可以恋爱脑,可以把爱情看得很重要,但至少喜欢一个人得喜欢得坦坦荡荡。这里就要谈到我所认为的女性对于爱情和自我价值的追求了,我觉得不一定是说要两手插袋,谁也不爱,一门心思搞事业的女孩子才是三观正确,才符合现今社会女性对于自己的价值期待,能够正确直面自己的情感,坦率地表达,也是独立思考的一种表现。所以从某种程度上来说,哑女小姐姐这个角色对自己爱情的那份坦荡,起码值得人敬佩。
更新女性角色评论:
哑巴村部分的剧情真的有一点点拖拉了,明明有更好的编排方法的,但问题都还不是很大,关键是二叔讲故事那段回忆线剪太长了。
关于母雪海发疯还有他们在地底下发生了什么没必要再重复剪辑这么长一段了,之前吴邪听雷的时候的插进去的片段已经足够了,那些片段已经足够观众理顺多年前的事件(目前已知部分)。今天放的片段已经算是重复讲解了,对剧情的推进作用不是那么强,哑巴村线还算是在铺剧情,二叔讲故事的部分就是当初盗墓笔记的写法(回忆一下书里一个事件完结后的三叔或者谁谁讲故事,总结一样的存在),所以还是老问题,文本影视化的时候没有处理好,个人观点是对自己的镜头还是不够那么信任,怕观众理解不来,所以还是沿袭了书中的处理方法,最后,初恋线真的有一点点尴尬
然后一个小建议给编辑,个人认为本片编剧团队还有隔壁鹅的cf的团队都更适合热血男性戏,女性角色写出来都有一点点刻板化和脸谱化。到底是什么时候,写女性角色,设置角色之间的冲突来推进剧情,都要把没礼貌=个性鲜明,把不讲道理=单纯倔强?无论是哑女,柬埔寨小女孩,包括初恋线里面的齐晋,好像大家的外在性格展现都有极强的相似之处,并且都是感性偏强,理性偏少,这是否是我们目前在写男性戏中对女性角色的一种刻板刻画?包括陈文锦这个角色也没有小说里那么坚强沉稳的感觉了,观感上被弱化了很多。
这样去写女角色,强行制造角色之间的冲突,真的容易降低观感和评分的。
最后是今天两集的华点部分:

古今大战人俑情(不是)
更新一波正片之外的场外:
重启的ost已经在网易云上线,我特意查了一下,只有网易云独家发布,其他几个平台是没有的。从发布平台来看,这一次重启的主目标群体是哪些人看来三叔他们心里是有数的。一共11首歌,主要角色几乎人手一首,我大致听了一下,还没听完,制作还是很认真的,没有敷衍,感兴趣的可以花20r支持一下。

更新:
我之前一直夸这片的剪辑好,直到第7集开始,哑巴村的叙事占比加重,很多人开始觉得黑瞎子那条线拖时长,有注水加loveline的嫌疑,我个人也有这样的观感,所以我在看完之后一直在思考,为什么会产生这样的观感,于是我就把进度条拖到每次切线的位置重新看了一遍,然后我明白问题出在哪里了。
抛开什么演员加戏这种外因讲,为什么黑瞎子那条线会给人一种画风突变的违和感呢?其实这条线本身的节奏问题是不大的,可看点也有,我仔细思考了一下,发现是它的剪辑逻辑出了问题。
电视剧切镜头,我个人认为最和谐的方式应该是远去声音或者动作相似或者相近的片段进行切镜,这样在转线的时候才会有一种音画的连贯感,降低换场带来出戏的尴尬。但是呢,在本片中,剪辑逻辑更加依赖小说式的文本逻辑。
例如:



我把这一段翻译成小说,就刚好是卡在小说中一个小事件完成的状态下。
比如第一个片段中黑瞎子思考地下河的问题,到第二个片段铁三角脱险,到第三个片段黑瞎子向哑女说完计划。它们都做到了在文本上的完结。如果这是小说,那么这个转场是合理的、不突兀的,但电视到底是光影艺术。
例如第一段剪辑,如果黑瞎子对着地图思考地下河转场是铁三角打着手电看壁画或者别的什么,是不是在文本完结的情况下连贯了“看”这个动作呢?这是相似声音的顶针切镜头办法。
再比如第二段中,铁三角脱险的动,转场画面是炉中水雾升起的一个静,作为动静对照,这一段本片剪辑的出戏感就会降低。
所以黑瞎子那条线给人造成的疲软感,一部分原因是来自于剪辑不当,打破了铁三角部分的紧张氛围,同时自己那边的氛围也由于另一条线心里预期的失衡,没有成功地建立起来,这样才造成了这种尴尬局面。
更新:

性感胖爷,斗里吃面
第一趴(故事调度)
1-6的故事进度和人物出场顺序非常合理,避免了人物扎堆出现,最后观众混乱懵逼的情况,还是我之前那个观点,这部剧必须要给剪辑涨工资。
请大家仔细回忆一下这几集出现的大小人物,是不是很少有没有在脑海中留下姓名的。这个就是人物出场顺序的一个排列方式,有很多糟糕的“精品剧”让人觉得节奏拖沓冗长,还有一个原因就是编剧在设置单集人物出场的时候有问题!每一集,最好只设置不超过两个给予高光镜头的新角色。
以《重启》为例:
铁三角抛开不谈,第一集结尾用吴邪求助这件小事勾勒出二叔性格;第二集的时候放出老金;黑瞎子的详细事件高光镜头在第三集左右;小哥毒唯刘丧用胖子口述加小女孩事件在第四集出现。
这种有序出场的手法在描写群像戏的时候非常实用,不仅方便认人,而且可以很好地确立每一个人物的性格。这样又方便它在紧张的动作剧情戏中穿插日常,进行一个进度调剂。
请记住,优秀有趣的日常戏永远建立在人设丰满的前提下,网文届的优秀群像戏对标《全职高手》,传统文学领域的优秀群像戏请参考四大名著。
第二趴(谈谈重启小哥)
重启版小哥我对他的第一印象停留在一张贼像车银优的硬照上,所以他的脸先在我这里拥有了姓名。从形象上来看,这个版本的小哥是没多大问题的。
然后就是角色塑造,这个版本的小哥变得爱笑了,有人情味了,之前有看到过说小哥人设崩了,我倒没觉得,你看他对吴邪和胖子,你再他对他家毒唯。没有人会对一起生活了十几年的朋友高冷装逼好吗?如果小哥还是以前那样对吴邪他们也一脸面瘫,那才是真的崩人设了,说明他这些年在雨村杀的鸡,泡的脚,全白给了。所以小哥对吴邪和胖子会笑是很正常的。而且,不知道大家还记不记得正文1《七星鲁王宫》里,小哥第一次救吴邪的理由是什么:我只救不想死的人,想死的人我管不了。
你看,所以他这次又救了自己家的毒唯。
最后,谈一下黄俊捷弟弟演得怎么样:基本不是很出戏,但表情控制还是要加强,弟弟你才20出头,偶像剧可以多接,但是一定改一下你那个扯嘴角笑的习惯,因为年纪大了之后,这样笑会显得有点油,不过弟弟笑起来还是好看的然后就是,弟弟我知道当时讲戏的时候肯定跟你说要看吴邪,眼神要给,但是,能不能看一眼边上的胖爷?他很孤独的,你看他老cue你,你不能光给天真眼神不给他啊对吧?
最后评论区问一下,小哥的台词是原声吗?
是的话,那弟弟未来可期,台词还不错。
片头彩蛋更新:
把片头给我直接跳了,导致我现在才发现片头的彩蛋。《重启》的片头应该叫《吴邪的前半生》吧。
发现笔记:

最初发现笔记
正片时期:




藏海花时期:



沙海时期:



重启铁三角回归:

我比较惊讶的就是,居然让演员在片头把这些部分的片段也给补拍了,真的很惊喜了。
——————
再度更新:
这一幕真的燃起来了!直接泪目!


更新:
我感觉我接下来要说的是一个非常禁忌的话题。关于本片吴邪和《沙海》版吴邪的对比,有很多人强调朱一龙演绎的吴邪身上的少年气重,沧桑感少,秦昊老师更合适。
我还是要替朱一龙说句话,我没有觉得他的演绎有什么问题。沙海邪是吴邪人生中最阴郁的一段时间,刚脱离天真无邪的年纪,小哥刚进门没几年,刚接受一大堆秘密以及熟悉的朋友团灭,换句话说,那是他人生最崩溃的一段时期。那时候他人整个是一种自我保护机制极强的一种状态。所以,沙海中秦昊老师的沧桑,眼中的坚韧和阴郁,是很适合那个时期的吴邪的。
但是,重启邪,是已经接回了朋友,半步入养老期,他不会有沙海时期那么绝望阴郁了。你可以把这个理解为人生的三种状态:
正片时期是看山是山,看水是水。
沙海和藏海花时期是看山不是山,看水不是水。
重启时期是看山仍是山,看水仍是水。
人到了一定年龄,心境是会重归为平和的,有句名言说得好,人类如果在死前无法回到自己的童年时期,死后是无法上天堂的。
我觉得很多人认为中年重启邪应该是沧桑感和阴郁感交织,眼睛里背负沉重不会有光的邪帝,恰恰是没有理解这个人物的成长,反而是一直揪着表面的人设不放。
对于一个作品的人设的态度,我向来是觉得,它是用来提示写作者的,而不是约束写作者的。作品是在写人,不是在给人设做扩写和补叙,能够公式化将人设完美完成是功底的体现,但是在写作过程中让人物自行成长,让它自发补全人设,才是一个好作者应该做的。
对于朱一龙,我觉得他应该有把系列作品全部读完,对这个角色也有他自己的理解。这个眼里有光的吴邪配合三叔给吴邪的角色曲《无邪》一并呈现。
之前的预告评论里我也说了:历千事而不改初心,经万难却仍然自发地爱着这个世界,这才是吴邪这个灵魂角色最高光的原因。
更新:
看出来了,大家为了过审真的都非常努力,这可能是唯一有点出戏的地方,第三集这段独白硬生生写出了一种入党申请书的感觉。

我说了,从预告剪辑就能看出来这部剧的剪辑是该加鸡腿的,整个故事的节奏都很舒服。
朱一龙真的是一个好演员,举着录音机听雷那段,还有全程保持一个肺癌病人的咳嗽,我之前看隔壁一位演瘸子的演员,逃跑的时候就完全忘记自己是个瘸子了,那小腿弯的灵活的,真看不出来是炸废了。


最后是一个不算bug的小bug,两段录音就算再相似也不可能波段完全重合的啦,宝贝你是拿录音机录的还有雨声,那杂音波段可太大了科科。

其实我一般看剧都是看预告,那种连预告都剪的很碎拼不成形的,基本上能判断正片也不会太行。
照之前预告片的猜测,第一集的铺程基本是合理的。从八十年代三叔年轻时的古墓开始,到引出吴邪的肺癌,为之后的剧情提供了一个合理的铺垫。
在进行铺垫的过程中,胖子负责松的部分,吴邪负责紧的部分,让剧情在紧张推进的过程中不至于严肃枯燥。演员的演技目前也是在线的。
从目前成片看,暂时没有太大问题。————
原答
重启的预告片一出,各方讨论可以说是接踵而至,有好有贬,不过从预告片的呈现来看,这次我的心理预期分数是在合格之上的。
1、可以拿到8分左右的剪辑
我为什么这么看重剪辑要将它拿到第一位来说?因为已经有太多的片子拥有高、精、尖的制作,却拿一个阴间剪辑来糊弄我。剪辑有多重要?它是讲好一个故事的关键,包括整合推进剧情和人物情感。
好的剪辑是能做到糖和老干妈兼顾的,让整个故事去形成一种松弛有度的舒适节奏,既不会让你觉得编剧说不清话看得云里雾里,也不会让你觉得拖拉注水。
有一些悬疑剧无法拿到高分的原因,很大一部分来自过于“故弄玄虚”,尤以一些古装剧为甚,这里就不点名批评了,在人都没认清楚的时候甩出一堆剧情,还要标榜自己剧情紧凑,这个我在之前的剧评里说过,这是无效剧情。编剧说了一堆,观众什么也没记住,所以你看一个好的剪辑去完成张弛工作有多重要。
丢一个剧情的诱饵将观众的神经绷起来,再放一点日常进行调剂,大家可以去搜罗一些高分作品去看,基本上都是这样的处理手段。从预告来看,这部剧的剪辑在这一点上处理得很不错,如果正片也是这样的一种呈现效果,那么应该拿一个高分不成问题。
如,第一集预告:
三叔的谜团(紧),二叔调侃留后(松)


第五集预告:
死里逃生(张),墓道蹦迪(驰)

很明显这剪辑是花了心思想办大事的,你不糊弄我,那我就夸你,你糊弄我,我就骂你。
2、情感的正确传递
除开剪辑以外,情感是故事立足的根本。情感丰富人物性格。
观众在看完一部剧过了很久之后,剧情基本上会随着时间逐渐模糊不清,但是人物的形象却能够在心底留下影子。所以准确的情感传递和人物塑造非常重要。
我已经记不清楚自己看了多少个不同版本的“瓶邪”托马斯全旋拥抱杀、摸脸杀,注视杀。我知道制片方明白我们想看什么,我也理解你想要炒热度的心,但是,糖我会自己找,不用你喂,我有手有脑有判断。我想看的是铁三角的生死之交相濡以沫,而不是两个大男人给我在这里整小言恋爱。我如果要在这看那个我为什么不去找一部甜宠剧从头爽到尾?
我的胖爷,在这部剧里终于拥有了姓名,不再是两个男人“爱情”的背景板。
本来,三个人才叫铁三角,三个人才构成了坚不可摧的三角形。
听到吴邪说,我最开心的事情就是和你们一起冒险的路上,屏幕外的我是真的动容了,明白这次的情感方向终于对了。
这才是《盗墓笔记》原著最初向我传达出来的情感。永远在一起是神仙友情,真的是这个世界上最美好的事情。
我不需要你用怎样暧昧的肢体动作去传达,从对话,从他们日常相处的点点滴滴就能看出来。我不知道大家有没有看预告里对演员眼神的特写,扮演吴邪的演员看向另外两个同伴的时候,他的眼睛里是有光的。
这个时候,根本不需要台词我就能知道这两个人在他心里的分量有多重。


这才叫戏谑,这才叫情感。
3、内核
盗笔的内核永远是吴邪的天真。
同人里面喊得最大声的那句:用我一生换你十年天真无邪,最重要的落脚点就是无邪。
吴邪身上拥有非常矛盾而珍贵的特质:沧桑和天真。他的身上同时具备了成年男性的成熟和属于少年的单纯。这也是这个角色身上最具魅力的地方。他很聪明,他经历了很多的事情,但这么多年过去经历了这么多事情,他仍然初心不改。
一个知世故而不世故的人,恰恰是最难演绎的,我之前一直很担心朱老师能否诠释好他。事实上,在我看到预告里吴邪的眼睛的时候,我就知道,他做到了。



这双清澈干净的眼睛,就是这十年来我们一直追寻的天真不改。
最后,态度是真诚的,方向是正确的,成品就不会太差,祝福今晚的重启大爆。