摇滚兄弟

看电影之前的选择因素简单到有两个：布赖恩·奥尔迪斯（Brian Aldiss）的同名原著小说，和饰演连体双胞胎的美少年兄弟。当然还不可缺少的是因为这是一部和摇滚乐有关的，70年代的英格兰。看过电影之后同样也有了两个关键词：假纪录片（Mockumentary），和不彻底的邪典电影（Cult Film）。看奥尔迪斯的科幻小说有些年头了，不单单是因为《A.I.》的缘故，在卫报采访里他说《Brothers Of The Head》的灵感来源于一个恶梦，而使用叙述者来呈现故事脉络的灵感则又来源于斯蒂文森的《Dr Jekyll and Mr Hyde》，1977年小说以插图本的形式出版。小说哥特式的怪异可怖的部分也渗透进了电影，很多没有经过修饰的镜头更加会让人觉得胃肠不舒服，用creepy来形容这种感受最恰当不过了。奥尔迪斯在采访里说非常欣赏Michael Winterbottom勇夺柏林金熊的假纪录片《In This World》，而此次《摇滚兄弟》的电影剧本也正由《In This World》的编剧Tony Grisoni所改编，Terry Gilliam团队的成员之二Keith Fulton和Lou Pepe将故事再次使用假纪录片的格式搬上了银幕。这种手法很奇特，明明是不真实的虚构的故事，可是通过那些采访和胶片回放，仿照纪录片的一切手法，会让人觉得这个故事就像是真真切切的发生过一样，找人扮演奥尔迪斯不说，还把Ken Russell真人拉了过来客串。连体兄弟Tom和Barry被70年代的一个商人包装成一支Punk 些许Glam Rock乐队的主场和吉他，在舞台上演一台畸形的show，成为明星之后而又不可避免的沉浸在酗酒、迷幻剂和女人中间，直到Tom爱上了女记者，Barry的脑中可能存在沉睡中的第三个胚胎，这一切的变故使得原本一切生活了十多年的连体兄弟之间的裂痕不断加大，直至一切失控，故事走向了既定的无法挽回的结局。不过也正是假纪录片的形式使得原本可以更加狂放扭曲的镜头收敛的很多，所以电影有着成为Cult的要素，但是却做得不够彻底。过多地停留在他人的视角也影响了兄弟除了身体上在精神上的相连性，和其他一些人的同一性、个性认定或者宿命性的挖掘，于是，如鲠在喉更像是电影看完了这种不上不下没有着落的这种感觉。只是这对美少年兄弟，Tom的沉静，Barry的狂躁，实在让人难忘，最后那个镜头，忧郁的Tom的侧脸后面Barry露出的一只眼睛，闪烁着躁动，这个亦真亦幻的故事，始终是有一些伤感和绝望的，如同兄弟故乡和死亡之地荒凉的风沙，恶梦中呢喃着的“带我回家”，兄弟间的爱与恨……在电影完结后不可避免的让人唏嘘。只是The Bang Bang，不过是包装出来的摇滚乐，Tom和Barry兄弟的才华，也只是他们被压抑的心情的终极反抗，终究是一场freak show，但是我们谁，不是怪物呢？