少女杀手阿墨

写给当时仍然残喘的新电影杂志《安云》出品：东宝导演：北村龙平主演：上户彩时间：140分钟剧情：日本战国时代初期，德川家康成为天下的统治者，但丰臣秀吉一派的某些诸侯心存异志，有人暗中培养刺客，而前武将小幡就是刺客的老师。小幡收养了九男一女士名孤儿，将他们教导成格斗高手，安云是其中唯一的女孩。有一天，小贩突然下命令，叫他们分成五组自相残杀，胜者才能跟他去执行任务。青年们在震惊之后不得不从命，安云也亲手杀死了与自己互生情愫的师兄。他们意识到作为刺客，杀戮或被杀是必须承受的命运。小幡一行人出山后，在小镇遇到流寇血洗当地居民，他严令门下不得插手，坐视眼前的血腥屠杀。他得到的指示是杀掉德川身边的三员大将，第一个目标是浅野。安云以年轻美丽，得以接近喜爱垂钓的浅野，将他一举击。接下来众人伏击第二个目标加藤清正，但在加藤手下以飞猿为首的忍者全力保护下未能得手，反倒有一人中了毒剑。加藤逃生后，开始纠集力量反击，先是找来以自残为乐的佐敷三兄弟，又到监狱中放出了快刀嗜血狂人美女丸。在他们落脚的小镇上，有一个表演中国杂技的江湖戏班，其中的女主角亚惠和安云一见如故，并与安云的师兄小桥一见钟情。戏班在移动途中遇到佐敷三兄弟，除了亚惠全部被杀，路过的安云等人出手，将佐敷三兄弟击毙。面对中毒病倒的弟子，小幡决定弃之不理。安云等人第一次和师父发生了争执，甚至拔刀相向。小幡愤怒地宣称，安云和小桥不在是刺客，率另外两人离去。小桥答应亚惠送她回乡，但遇到女装且涂脂抹粉、双手各持刀和一朵蔷薇的美女丸，小桥不敌力战身亡，等安云赶到已经迟了。亚惠请安云与她同行，并第一次为她化妆，穿上女性服装，安云仿佛恢复了女孩的烂漫本性。夜里，一些强盗抓住她们意图强暴，安云反抗将其尽杀，她意识到“杀人是她的宿命”，只有拿起刀搏斗才是属于自己的人生。小幡与弟子刺杀加藤，陷入重围，受伤被俘。安云此刻赶来，独闯数百人的敌阵，格杀美女丸，但小幡已奇绝。安云穷追逃掉的加藤，一直到海上将他刺杀，为师傅和师兄们抱了仇。评介：日本影评界也开始讨论近来出现的“时代剧浪潮”，继去年的《黄昏的清兵卫》成为学院奖大赢家之后，今年春夏又出现了两部古装时代剧大制作对阵的罕见景象，就是本刊曾介绍过的《魔界转生》和这部《安云》。这两部影片不仅在档期上极为接近，内容上都是以铺陈商业元素为第一目标。到6月21日，《安云》在东京基本落画，从票房来看，《安云》可能胜过了投资更大的《魔界转生》，领先的主要原因有两个，一个是《安云》改编自发行了800万册的同名漫画，女主角上户彩又是日本目前最红的美少女明星之一，拥有大量的影迷、歌迷，所以影片上映前先贩卖的电影票就销售得极好；其次是影片的试映会后受到了媒体的不少好评，这个口碑对宣传起到了很大的推动作用。实际上，《魔界转生》和《安云》最大的共同特点是重表现形式而轻内在意义，说白了就是在视觉效果上极力强调酷、新奇和眩目，竞相使用了大量的特技摄影和CG制作（细加比较，《魔界转生》因为灵异色彩而CG制作分量更多），至于故事要表达什么并不重要，这和山田洋次的《黄昏的清兵卫》迥异其趣。不过，这也是时代剧在技术飞速进步的新时代的一个必然结果。早在前年的《源氏物语•千年之恋》就表现出了日本电影人希望借助新技术营造更加完美的古典影像的努力。如果说《安云》的内容可以简略概括，那就是暴力、暴力、还是暴力。《安云》片长达到140分钟，而打斗戏约在110分钟左右，血光飞溅的打斗贯穿始终。人物出场不久，旋即尸横就地，令人想起温里安的武侠小说中常见的狂暴。人造血浆在影片中的耗费几乎到了如雨的程度，上户彩少女的脸上也经常溅满鲜血，至于在影片中“死去”的角色更是难以计数。导演北村龙平只有34岁，是日本影坛年轻一代中以擅长动作片的代表，他本人也似乎颇有野心。在对作品的自我评说中，他提到了李连杰似的“动作秀”电影，称其缺少逼真的杀气，而他要拍的是真正展示生死搏斗的动作片。不过，这也许只是年轻人的自赏而已。因为，一个17岁的少女能凭一把刀纵横敌阵，连杀上百名强敌，还不失美而酷的造型，恐怕更适合“动作秀”的定义，他甚至还为影片的摄影定下了一个标准：“一切都要围绕着如何使上户彩保证美感。”仅仅依靠血浆和大场面，并不一定就意味着杀气。尽管北村龙平对香港式动作设计略有微辞，但在港式武打风靡全球的语境下，他也不可能不受到影响。片中加藤清正的护卫飞猿和小幡手下的忍者有一场黑夜中在房屋上下的追逐和打斗，能看出明显的来自《卧虎藏龙》的影响。虽然时间稍短，但飞猿在房顶追赶忍者无法不教人想起俞秀莲追赶玉蛟龙。当然，北村龙平也拿出了一些具有自己特点的新花样。比如安云和美女丸在半空中的一条木板上翻腾厮杀，北村龙平用特殊的摄影机，拍摄了纵向360度旋转三周的镜头，制造了极强的眼花缭乱的动感，而这种摄影机在日本全国只有一台。时代剧中的武打必不可少，因此也需要类似香港武指群体的动作设计师，在日本被称为“杀阵”，但他们一般不会直接加入影片的表演或制作，只是作为专业人士担任单纯的动作顾问。《安云》是一部较全面地展现了日本电影武打面貌的作品，从这个意义上讲，倒是值得一观。剧中最主要的兵器是堪称冷兵器精品的日本刀，刀术的拼杀场面也最多，象上户彩就专门练了一个月的刀法。相对于华语电影的武打，日本的观赏性肯定是较差，但动作倒也不会特别花哨，甚至具有些许实战性。总之，对武打戏独有所爱的观众，不妨通过《安云》以及其它时代剧了解日本的格斗技艺，和华语电影对照着看更是有趣。安云独闯敌营的一段就可以与《英雄》中张曼玉、梁朝伟杀入秦卫士阵容的做一番比较，当然，无论哪个都只是电影的虚构，在冷兵器时代的肉播中，不可能真的有以一当百、上千的超人。说到影片的主题，《安云》一方面浓墨渲染了武士道中百折不挠、视死如归（不但对自己，也包括别人的生命）、近乎疯狂的忠诚和责任感，这是许多日本武士电影的核心思想，最典型的莫过于被一次次翻拍的时代剧经典《忠臣藏之四十七刺客》。另一方面，《安云》也足以被视为近年来在东亚流行的以强悍女子凌驾男性为剧情特征的“女权主义”电影之一，上户彩在影片中的表现确实也令人联想到此前的《我的黑道老婆》抑或《夕阳天使》，而这两部影片也刚刚在日本上映过。对于东亚的女性社会及文化地位传统来说，这类影片的走红应该成为一个值得研究的重要现象。以《安云》为例，女性和男性观众在影院中的观看快感应是不同的，其中又似乎存在着某种联系。《安云》中的演员阵容较强，17岁的上户彩虽然是唯一的偶像，但几个男性中青年演员的表演显露出的才是演技功力。日本电影中年演员的中流砥柱竹中直人在片中扮演狡诈而怕死的加藤清正，27岁的小田切扮演嗜血而阴柔的杀手美女丸，和他们分别在《Shall We Dance?》和《光明的未来》中扮演的沉浮于平庸琐碎的日常生活的现代人相比，充分体现了他们演技的丰富可塑性。