恐怖大师克雷文，以《魔屋》《隔山有眼》等作品闻名，开启了他新的事业《猛鬼街系列》。当时洛杉矶时报报道了很多年轻人死于噩梦中的故事，大多是来自亚洲的孩子，父母对他们没有耐心和信任基本是哄着他们吃安眠药表示睡一觉就好，结果孩子藏起了安眠药并死在了睡梦中，这成为了他最初的灵感启发。
第一部：弗莱迪的名字来自一个叫弗雷的小孩，在导演小学的时候霸凌他，所以现在导演听到这个名字就觉得被勾起不好的回忆。弗莱迪坑坑洼洼的脸部则是导演吃披萨的时候来的灵感，而标志性的爪子的原型则是穴居熊，动物性的愤怒和邪恶。弗莱迪标志性的歪歪扭扭的身形，其实是那个爪子道具太重了演员整个半身都在被拖着。约翰尼·德普当时还没怎么演过戏，紧张的一直在发抖。几场被拖到房间天花板等地方的戏，其实是借助一个旋转屋道具完成拍摄的。第一部的小成本电影让这个系列、相关剧组成员和新线公司一炮走红，于是他们开始考虑续集的问题。
第二部：当时克雷文因为利润的问题和公司闹僵了，所以第二部开始就又换了一个新的导演。这一部开始他们希望让弗莱迪更健谈，并且也开始给他制造一些特效音效。鹦鹉预示着弗莱迪到来的灵感来自于《荆棘鸟》第一部，这部的男主杰西设立的初衷是让他成为和当时恐怖片里的受害女孩一样全程战战兢兢惊叫恐慌的角色，结果剧组的人都觉得这个角色Gay Gay的，访谈里每个人都在推诿说打屁股那里不是我出的主意。杰西形态转换的灵感来自于《美国狼人在伦敦》，第二部其实是相当有争议的一部，尤其是涉及同性恋和性虐待的部分，但是在当时取得了不错的票房。
第三部：为了写出更好的故事，所以从第三部开始又再次沿袭了第一部的背景，并且让南茜这个角色归来。当时市面上有关青少年自杀题材的恐怖片层出不穷，这个系列其实也希望成为给家长的一个信号，希望他们更耐心仔细的倾听孩子内心的声音。剧组的预算几乎全用在了特效上，那只烤猪是真的烤猪放烂放臭了然后用稻草在底下让它动了起来，所以那一段才拍的那么模糊。“欢迎来到黄金档，碧池”不是剧本里的台词，而是演员的临场发挥。泰纶反应了当时流行的朋克文化，但连演员自己都觉得这个角色和台词中二的有点蠢，这个角色的结局反应了导演对吸毒的绝对反对。这部的导演查克是个完美主义者，当时拍摄的时候剧组的气氛非常紧张。第三部最后的结局，包括修女母亲的引入，都带有很强烈的基督教色彩，这部是大众比较公认的最好的一部猛鬼街。
第四部：这部受到了《倩女幽魂》系列的影响，希望能拍出一点港式恐怖的范儿。而爱丽丝哥哥瑞克的那段搏斗放在一个日式武斗场的场景，其实是因为那个布景比较省钱。那些演员演那个人肉披萨的时候，脸上抹着猪肉，最后那个人头挣脱弗莱迪的场面，剧组当时对着那个道具打闹：快！挤出你的胸部！这个时期，弗莱迪已经有了很多衍生作品和周边市场。
第五部：到了这一部，导演希望把弗莱迪恢复一种严肃和经典的恐怖。导演本身非常喜欢看连环画，也启发了他有关马克这个角色的一些剧情。当时修女受害的场景里的演员不是群演而是真的精神病人，所以现场有时候是真的控制不住。这个系列产生了不小的争议，让猛鬼街系列处在一个一路下滑的路口。
第六部：猛鬼街6为了摆脱这个系列的尴尬状况，所以才做出了巨大的改动。有个孩子的头像拼图一样裂开的想法，但是最终没有用上。这一部拍完之后，粉丝们还像模像样的举办了一场弗莱迪的葬礼。
第七部：克雷文被抓过来拍续集之后看了之前的一系列作品，然后觉得续不动了，所以才剑走偏锋的写了这个有点类似打破次元壁的剧本。拍摄电影的时候，他们靠骗演迪伦的那个小孩你妈妈死了来让他哭出来，电影里的地震有一场也是真实发生的。最后缠住海瑟的那个巨大舌头，其实有一定男性生殖器的暗示，这部电影最后票房惨淡但评价还行。
第八部：看来赛博罗马人是不分国界的，老外也对A vs B斗兽很有兴趣(俺也一样)。制作方选于泰仁是因为他们觉得《白发魔女传》拍的很好，包括这版的演员阵容也是相当强大，并且他们中很多人都是猛鬼街系列的粉丝。(看概念画里似乎是想把养鬼吃人里的钉子头也加入斗兽，但是这个想法被否决了)这部的票房反响也是相当的好，本质是一个开放性结局，但是剧组这里对弗莱迪赢了的呼声更盛。
猛鬼街系列见证了新线公司的兴衰，也留在了万千观众的记忆中成为了恐怖电影历史上的经典。
