跳跃生命线

当《跳跃生命线》这部剧官宣成为今年TVB的台庆剧时，很多人的第一反应是：Excuse me？ 剧集的宣传海报上，除了马德钟以外，其他面孔对于大多数的内地观众来说，都属于陌生面孔。

这和大多数人印象中的台庆剧不一样，不是《名门暗战》那样的全明星卡司，也不像《张保仔》那样号称有好莱坞特技，更不是《溏心风暴3》这样的超强IP。 《跳跃生命线》摆出来，似乎少了一点噱头。“马德钟回巢”这个点，不足以决定一部台庆剧的胜败。 在以流量为王的互联网时代，没有噱头的电视剧，就像一粒灰尘无形于空气当中，找不到一丝存在感。

更何况，这可是今年台庆剧的头炮，资深港剧迷手心里都有一把汗。事实上，《跳跃生命线》真的这么糟糕吗？ 围观几集以后，你会发现，如果把这部剧当成空气里的一颗尘埃，你可能会错过今年最好看的一部职业剧。

职业剧是TVB这家“餐厅”的招牌菜，职业剧中的医疗剧，更是招牌菜中的头牌。从20年前的《妙手仁心》开始，到近年的《On Call 36小时》，TVB医疗剧从来没有失手过。 在每一次救死扶伤当中，我们看到了一种似乎离我们很遥远的精英式的光环。医用口罩遮住了演员的半张脸，但却遮不住他们散发出的专业。

同样是救死扶伤，同样是在市民最脆弱的那一刻达到现场，《跳跃生命线》的救护员们也是来救命的英雄。 这部剧紧紧遵守了医疗剧的传统配方，燃而不腻，给了我们今年为止最好的一次港剧精英式体验。这种体验，是用钱堆不出来的。

第一时间到达现场的速度 每一次生命垂危之时，大家最希望看到的是医护人员义无反顾地奔向现场的状态。加上BGM的渲染，我们感受到了一种澎湃。 20年前的《妙手仁心》，急诊科的黎国柱（林保怡）和Jackie（蔡少芬）在第一集的出场就告诉我们，这就是要去救命的姿态。

这种燃，来自于医护人员的速度。

《跳跃生命线》，“跳跃”两个字就包涵了速度的意思。

香港的救护员隶属消防局，并非医管局，他们不是医生，而是纪律部队的成员。换一个内地观众听得懂的用词，叫做为人民服务。 什么叫为人民服务？就是人民需要你的时候，你会第一时间出现。

《跳跃生命线》的救护员们，不管当下你在做什么，听到急救的警报，请你打起精神，第一时间跳上救护车。

哪怕你是在吃饭，也要立刻放下筷子。

和消防员一样，下楼走的是柱子。

哪怕再危险，也要用体能和胆量去克服它。

正是这种行色冲冲、无畏无惧的画面感，给了我们最强大的信任感。 香港救护员为市民提供的是紧急救护服务，把伤员送往医院实施专业救治之前，分秒必争。在病人到达医院之前，他们由救护员来守护。

从细节处锁紧专业精神 香港消防署的官网显示，救护员属纪律部队，必须穿着制服。这句话说得很庄严，而TVB把这句话传达的精神，拍成了一部专业的职业剧。

如果把《跳跃生命线》看成是救护员的科教片，那么马德钟饰演的麦sir和郑子诚饰演的邢sir就是这部剧科教片的主讲人。 他们天生一张黑脸，传递了“我不好惹”的信息，日常说教是铁面无私地训斥下属和学员，你们没有达到消防员职业守则的标准。

因为，这是一个要一丝不苟的神圣职业。 当然，这不仅仅是说教而已，这部剧确实做到了用细节来锁紧职场剧最核心的两个字——专业。 小时候看过《妙手仁心》里医生是怎么洗手的观众，都知道香港人拍医疗剧不是玩票的。

在《跳跃生命线》里： 每一次用药之前，都确认是否过期

每一次做电击之前，都与患者疏散至一定距离。

将患者送至医院了，镜头里面，双手依旧在卖力按着患者的心脏。

他们还观察入微，除了急救，还要充分掌握现场情况。 比如，在交通事故中发现患者酒驾；

又比如，在救治自杀女中年时，发现现场还有一名被遗忘的婴儿。

在救治这种最脆弱的患者时、在和患者的家属同处时，他们不是冰冷的救人工具，他们是有温度的人。 哪怕细心到提醒你，救护车要送你家人去医院了，你记得带上钱和身份证，也足够让你在无助时有热泪盈眶的冲动。

而剧中何广沛饰演的卓家杰，就是因为感受到了救护员的温暖，而有了未来的理想。父亲自杀时，是救护员的外套，把他从寒冷的绝望中拯救了出来。

谁还敢说，职业剧没有温度？ 以老带新的严格传承 卓家杰内心种下一个要当救护员的梦想，他顺利考进了消防局的招募，展开了为期26周（半年）的基础训练。

观众跟着这些菜鸟一起进入学堂，编剧告诉你以上你看到的所有专业，是怎么被训练出来的。 菜鸟出师向来都是热血故事的好题材，正如我们视《学警雄心》为经典，《On Call 36小时》百看不厌。

衣服穿不好要被骂，救护知识记不熟更要被大骂特骂。你想说sorry？市民可不能用生命来原谅你。

这时候一定有个魔鬼教练来教你做人，以及做一个的专业的人。 郑子诚这次变成了魔鬼教官，一身正气凛然，最拿手是修理新丁。遇到像卓家杰这种刺头，就重点修理。

每一个魔鬼教官的教条都是，一人犯错，集体受罚。纪律部队，最忌讳就是个人主义。他的作用就是让菜鸟们变得团结，把一盘散沙凝聚。 当卓家杰被罚到快跑断腿时，再下一场雨加以渲染，燃到炸的一幕出现了。

就连最高傲的那位同学都已经埋堆，这就是集体两个字的终极含义。

卓家杰踏步总是踏不齐，本来一个人默默在操场练习，一个人喊口号，一个人踏步。 当满头大汗的他转身时，看到全班同学穿戴整齐出现，主动陪他熬夜操练，就连魔鬼教头都说要来帮忙喊口号。

魔鬼教头的用心良苦····· 泪腺发达一点的已经忍不住要哭了。冷静沉稳的人都能feel到，香港职业剧为什么这么强，是因为有传承。

正如离巢多年的马德钟，毅然决然地回巢了，带着一堆你看了海报都不认识的新丁，在给港剧打这一场仗一样。

在情感与职业操守中的选择 曾经有香港救护员在执勤时买了外卖，被市民投诉。救护员忿忿不平，质问：救护员不是人吗？ 《跳跃生命线》就来解答这个哲学难题——救护员究竟是不是人？ 香港的公共医疗资源有限，这种紧急救护，固然是要留给最需要急救的人。然而，总有人以纳税人大晒的姿态，在浪费公共资源。

有的无知老年，以为叫了救护车就可以不用排队候诊，自私心谁都有；

有的人台风天去追风玩命，出事了，是救护员冒着生命危险帮他捡回一条命，他却只顾着发上网骗赞。

这是否能够得出结论，不是人的，究竟是谁？ 救护员能因此生气地说一声“你去死吧”吗？操守决定了他们不能。在情感和操守中抉择，编剧要求他们，要永远站在操守这一边。 剧集讲述10年前，麦sir在一次紧急救护中，得知了太太撞车的消息。还没来得及问详细情况，救护车里的伤员病危，他也只能救人，而不是立刻赶到太太身边。

为什么不能？在救护员的学堂里，编剧用了另一个例子来告诉大家。 卓家杰以为爸爸遭遇火灾，不顾纪律要跑回家。邢sir说不可以，要等放行通知！常人都觉得，爸爸当然比工作更重要。

但郑子诚却告诉你：

你的家人不是不能救，而是不应该你去救，同样训练有素的专业同事会坚守他们的岗位。

这是什么？这是一个理智而成熟的社会啊！ 一丝不苟的精湛演技 再好的剧本，再专业的细节，没有好的演员，也没有办法拍成一部精湛的职业剧。 还记得《On Call 36小时》里面，那个手指都会演戏的曹永廉吗？

医疗剧对演员的基本素养是，尽管你带着口罩上岗，但它也不能遮住你的演技。 《妙手仁心》里，在古典乐衬托下做手术的程至美医生，用眼神给了我们信任感。

《On Call 36小时》，跟着导师做手术的杨怡，用眼神让我们看到了上进心。

没有带眼技出门，你没资格进医疗剧的剧组。 《跳跃生命线》才播了几集，就有很多演技闪光位： “救护员”马德钟看到太太尸体时的多层次演技：

“病患家属”杨卓娜得知丈夫意外身亡时的无助式崩溃：

“菜鸟学员”毕业时对同窗的不舍，似笑又似哭，这不就是青春吗？

这些眼泪也正正告诉我们，为什么救护员这个职业是神圣的。 很多人都说，港剧给了我们最初始的职业科普。多少人看了港产医疗剧，种下了做医生的梦想，希望自己长大以后是那个给予生命希望的人，希望自己能够成为一个穿着白大褂的无名英雄。 十几年过去了，我们当中很多人都没能成为电视剧里那样的精英，但我们打心底地学会尊重医护人员这个行业。 社会上的医闹如此可怕，大概是因为他们都不曾受过这样的熏陶吧。 看过《跳跃生命线》，你未必会想当一个救护员，但下次在马路上遇到救护车时，请让一让，帮助他们跳跃生命线。