好精彩看的人好激动,可以说是学习电影、摄影、绘画的人必修的一部纪录片了。和《cutting edge》一样,片子按照时间顺序,搂着摄影发展的重要节点介绍了很多摄影的技术、流派、重要摄影师和超多惊为天人的例子。从最开始轻巧的摄影机到有了收声设备之后笨重的摄影机;从最开始在摄影棚的固定拍摄到新浪潮后流行的手持摄影;从黑白到单色到彩色,摄影在不断克服着技术难题并且创新出新的艺术表现形式。无数摄影师在这段历史上留下了自己的legacy,比如《Citizen Kane》里景深的处理,《Rebecca》里光影的运动,《Godfather》里看不到眼睛的马龙白兰度,《Taxi Driver》最后的俯拍镜头,《the Last Emperor》里颜色的运用等。
从采访中能听出来这些创想来自于导演和摄影和制片方的通力协作。和剪辑师一样,最开始摄影师也是纯技术人员不参与艺术创作,到后来导演和摄影的信任和协作成为了成就电影的左右手,合作好的两者发展成多年合作,互相成就,甚至exclusive的关系。采访到的摄影师都敢做敢为,又极为谦虚,真让人敬佩。
片子是1992年制作的,已经很老了,好希望再做一部最新版的。