#CineLumiere #Jean-LucGodardPerspectives #21032023 #IntrobyTonyRayn #二刷，虽然与一刷间隔较短，但感受确实是更加深刻，最大的感受依然是那模糊不清的戏里戏外，过于精彩，不过这次还是对这个含糊不清的故事有了一个自己的想法。
Tony作为嘉宾在开场简单讲了讲戈达尔的三个阶段，并且给观众提供这部电影一个比较清晰的框架，以两个场景分割，一为片场，另一个为工厂和酒店。在一刷时我对故事情节感受也差不多如此，但二刷后我感觉影片实际可以以剧情抓马和非剧情叙事分割，也更接近于我一刷时的理解。Passion的不同意思也可分别作为两部分的主题，激情与受难，也可以说是波兰与美国，工人与老板，无产与资产，生存与死亡。剧情抓马部分可以说故意拍的非常讽刺，结合戏外的设定看起来非常诡异。逃跑的工人，投资人的安排，“敦促背台词”，被制片人“强势插入”，各种的“技能展示”，被意外“捅死”都是带有好莱坞印记的。发现工人阶级不光结巴，感觉大量的音画分离也聚焦于他们，体现一种不能被听见的状态。
其实感觉也是因为非英语电影 故事性弱也是导致关注重点放在构图与细节忽略了配乐部分，这次由嘉宾特意强调，所以这次也格外关注，古典乐的效果搭配时而戏谑时而诗意的场景还是非常不错！不过有机会还是希望三刷来感受这两次都忽略了的摄影机的声音，来的悄无声息，只有在去时才能感受到那咔的一声。
#CineLumiere #Jean-LucGodardPerspectives #19032023 #一刷 整个故事还是可以看作是一场导演死亡前的受难过程。戏中戏设定，不同于《蔑视》中以奥德赛故事讽刺美国电影产业对整个行业的影响，感觉《受难记》则是利用受难的最终结果-死亡把内核放到了一个电影未来的悲观看法上。美国还是波兰？更像是是否选择死亡。
片中的角色指代性很强，结巴的工人阶级，叫嚣的资产阶级等。最后的车也非常逗趣，仿佛也是在吐槽车是否是车。
影片的几条故事线切的实在太随意了，就如他在影片中所说，故事性？互相融合的同时还会把现实拍成戏中，而戏中又拍成现实。最厉害的依然是音画分离的处理，完全的跨故事表达声音让本来就不明确的故事线模糊的更加厉害。
视觉上开场的色彩偏红，也可能就是影院方提前发送邮件所说的褪色问题，整体构图剪辑和运镜很像之前看他的几部作品。不得不提的是那绝美的画作还原，伦勃朗的《夜巡》，德拉克罗瓦的《雅各与天使摔跤》《十字军占领君士坦丁堡》，不太确定是的是热罗姆的《后宫露台》，罗塞蒂的《丽丽斯女士》，乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》和鲁本斯的《耶稣下十字架》。
