小大说，如果不是因为进入娱乐圈，他也许会成为矢野这样的人。还说，这部剧的看点就是矢野的转变。良人说，小大的话不多，但句句说到点子上。“带唱歌的大哥哥的愉快的伙伴”，穿着奇装异服在节目中出现，装扮熊猫猴子橡果之类的角色，用自己的傻，衬托出自恋王子的光芒。这便是矢野目前的工作，一个微不足道的岗位。他视它如鸡肋，只是无处可去时的权宜之计。但是他对待这份工作的态度，较第一话来说却已经郑重得多了。第一话结尾处，矢野向全体工作人员深鞠一躬，为自己翘班而道歉，已是一个良好的开端。（那里的矢野真帅，小大也真帅）之后受到真锅的教导，更是将一辈子的忍辱负重逆来顺受劲儿都用上了。只是对待孩子的时候仍然没什么耐心没什么爱。面对父亲的质问也只有摔袖而去。这便是自己真正想做的事吗？“这样的我，连我自己也无法认同啊。”坦白说，这实在不是一个好平台，然而他慢慢学会了不怨不怒。面对王子的挑衅，矢野选择了忍耐，他匍匐在地擦拭地板的身影，被前女友看在眼中。而这个充斥着王子个人意志的节目，终于有一天出现了一个缺口。一般来说，这个缺口便是主人公体现价值大放光芒的时刻，当然这部剧也不例外。终于还有一个时刻，他能感受到自己是被需要的。终于还有一件事情，是没有他不行的。尽管是一首实在不敢恭维的歌，尽管是难听的旋律，生涩的嗓音，也是有人共鸣，有人喜欢的。有多少个父亲，在哄孩子入睡时唱过这首歌呢？而它也凝结了矢野的回忆，小时候他心爱的猴子玩偶坏了，父亲一边修，一边唱着歌哄他，唱的恰是这首歌——那记忆之中不多的温暖。被一个偶然机会放在了舞台之上，成为万众焦点的矢野，唯一能想起的，便是这首歌。因为它藏在内心最深处。而那个象征着父子情的猴子玩偶，却被父亲一巴掌打坏了。站在舞台上唱儿歌的矢野，并不知道父亲背着他偷偷地修好了那只玩偶，更不会知道父亲一直坐在电视机前，背对着屏幕，等待他的声音。“我喜欢那些对于自己所做的事情感到自豪的人，虽然也有无法做自己想做的事情的时候，但是如果因此而贬低自己的工作，那样，人就会失去本来所拥有的光芒。”我想父亲并不是鄙薄这份工作，而是鄙薄矢野那份无所谓的态度。直到有一天他正视它，在有限的事情上付出自己的全部，到那一天，他就会实现自己的价值，得到世人的认可。记得有一句话说：不要看不起小事，你的价值，体现在机械重复、枯燥乏味的日常琐事之中。想要做的事情也许会随之而来，也许一辈子都与自己绝缘，然而，那份克尽职守的态度，谁说不是熠熠生辉的呢？一个人的担当，莫过于对自己不喜欢做的事情依然投入全部。也许，投入全部之后，自然会喜欢起这份工作来。就好像，在你精心浇灌之下开出的花，你总会珍惜，尽管它并不是你一开始想要的那一个。值得一提的是小大的演技，细微到完全把握住角色的心理状态。遇到窘境时挤牙膏似的挤出一个尴尬的笑，露出一排小门牙，也是可爱到极点。该搞笑的时候搞笑，该严肃的时候严肃，游走在两者之间，分寸拿捏得刚刚好。最后唱儿歌的时候，表演得尤其到位，有人觉得小大唱得难听，殊不知是角色要求小大唱得难听，要知道，他的表演不会逾越角色一分一毫。小大演《魔王》之前大家都不相信他能够胜任，结果令所有人大跌眼镜，我只能说我感谢《魔王》的导演。“某某人演什么像什么，而另一个人演什么是什么。”“演什么是什么”无疑是对演员的最高评价。这个评价我愿意给小大。小大演的成濑，就是成濑。小大演的矢野，就是矢野。矢野就是矢野，他不是小大，也不是成濑，更不是这个世界上的所有人，他是独一无二的。他在编剧笔下诞生，被小大赋予独立的人格和灵魂。这样一个让人难以捉摸的男子，他到底还有多少面没有让我们看到？那冰山一角之下，到底还隐藏着几重人格？我甚至相信，只要他愿意，他可以是成濑，也可以是矢野，他是所有这些人格的集合。
